{"id":29161,"date":"2021-09-30T11:32:55","date_gmt":"2021-09-30T11:32:55","guid":{"rendered":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/?p=29161"},"modified":"2021-09-30T11:33:45","modified_gmt":"2021-09-30T11:33:45","slug":"un-episodio-relevante-de-la-historia-del-humor-grafico-catalan-la-coleccion-agell-del-museu-nacional-dart-de-catalunya-2","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/un-episodio-relevante-de-la-historia-del-humor-grafico-catalan-la-coleccion-agell-del-museu-nacional-dart-de-catalunya-2\/","title":{"rendered":"Un episodio relevante de la historia del humor gr\u00e1fico catal\u00e1n: la Colecci\u00f3n Agell del Museu Nacional d\u2019Art de Catalunya \/ 2"},"content":{"rendered":"\n
Adela Laborda y Francesc Qu\u00edlez<\/h6>\n\n\n\n

En cuanto al contenido tem\u00e1tico, la mayor\u00eda de las obras de la Colecci\u00f3n Agell reflejan los principales acontecimientos hist\u00f3ricos del per\u00edodo que va desde la d\u00e9cada de 1880 hasta la proclamaci\u00f3n de la Segunda Rep\u00fablica. <\/strong>En este contexto pol\u00edtico tan convulso, es natural que los dibujantes actuaran de notarios de la actualidad y representaran sus hitos m\u00e1s destacados. Las im\u00e1genes conservadas se pueden agrupar en diferentes centros de inter\u00e9s que parten de los conflictos b\u00e9licos y coloniales (Primera Guerra Mundial y guerras coloniales espa\u00f1olas de Marruecos y Cuba) y pasan por la cr\u00edtica pol\u00edtica, alusiva al r\u00e9gimen de la Restauraci\u00f3n borb\u00f3nica, con la aparici\u00f3n de un buen n\u00famero de sus protagonistas<\/strong>: Antonio Maura<\/a>, Francesc Camb\u00f3<\/a>, Jos\u00e9 Canalejas<\/a>, convertidos en personajes de una representaci\u00f3n teatral de t\u00edteres en la que se ridiculizan y caricaturizan, con una visi\u00f3n mordaz y descarnada, sus principales defectos. Las decisiones err\u00e1ticas de los dirigentes de un r\u00e9gimen en descomposici\u00f3n provocan unas consecuencias muy dolorosas para unas clases populares que son v\u00edctimas del hambre, la subida del coste de la vida, etc. En t\u00e9rminos generales, el sesgo anticlerical y antimon\u00e1rquico de las dos publicaciones a las que va destinado este corpus de obra gr\u00e1fica orienta su talante y se convierte en uno de sus rasgos distintivos.<\/p>\n\n\n\n

\"Picarol<\/a>
Picarol (caricatura de Jos\u00e9 Canalejas), portada del Almanac <\/em>de La Campana de Gr\u00e0cia<\/em> per a 1911<\/em><\/a> (083591-D), 1910<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Tambi\u00e9n est\u00e1n muy presentes aquellas representaciones de tipo costumbrista que ayudan a informar y documentar el sistema de valores de una sociedad y su jerarquizaci\u00f3n. En realidad, se trata de un amplio repertorio de motivos sociales, culturales e hist\u00f3ricos que adquieren una forma visual y nos permiten acercarnos a las preocupaciones e intereses tanto de los protagonistas como de sus int\u00e9rpretes. En este sentido, algunas de las producciones, especialmente las cubiertas del Almanac de La Campana de Gr\u00e0cia <\/em>y L’Esquella de la Torratxa<\/em>, se desv\u00edan de las tipolog\u00edas mencionadas y se erigen en expresiones de un modelo de caracter\u00edsticas m\u00e1s est\u00e9ticas. Los artistas suelen tener m\u00e1s cuidado en sus realizaciones y en t\u00e9rminos formales y t\u00e9cnicos se aplican para completar composiciones t\u00e9cnicamente m\u00e1s estudiadas, dejando de lado el trazo r\u00e1pido y \u00e1gil que caracteriza a los dibujos que ilustran un texto o una vi\u00f1eta.<\/p>\n\n\n\n

Con relaci\u00f3n a los autores incluidos en la colecci\u00f3n, se puede afirmar que se trata de un grupo de los m\u00e1s conspicuos representantes del humor gr\u00e1fico catal\u00e1n, salvo dos grandes ausencias: Jos\u00e9 Luis Pellicer<\/a> y Apel\u00b7les Mestres<\/a>, de los cuales, sorprendentemente y a pesar de tratarse de dos colaboradores asiduos de ambas publicaciones, el fondo no conserva ninguna obra. Sin embargo, nos hallamos ante un conjunto de obra representativo del quehacer de m\u00e1s de 500 artistas, lo que refuerza la imagen de un fondo diverso que permite efectuar un extenso e intenso recorrido por la obra de los humoristas gr\u00e1ficos catalanes m\u00e1s cualificados del \u00faltimo tercio del siglo xix y el primero del xx<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

\"Autores<\/a>
Autores m\u00e1s representados en las colecciones de dibujos del Gabinete de Dibujos y Grabados del Museu Nacional (gr\u00e1fico realizado por Mireia Loran)<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

La variedad tambi\u00e9n la causa la existencia de diferentes grupos generacionales. El m\u00e1s antiguo, representado por Manuel Molin\u00e9 Muns (Barcelona, 1833-1901), es el ejemplo de un creador vers\u00e1til y poli\u00e9drico que adem\u00e1s de cultivar el dibujo tuvo inclinaciones pict\u00f3ricas y que, sobre todo, se erigi\u00f3 en uno de los precursores de la pr\u00e1ctica fotogr\u00e1fica. En este sentido, Molin\u00e9, autor de un grupo de 181 obras, ejemplifica una caracter\u00edstica compartida por todos los dibujantes: la necesidad de trabajar en mil y una cosas, de aceptar todo tipo de encargos y de adaptarse a un mercado muy inestable que no permit\u00eda la especializaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n

En el otro extremo del abanico cronol\u00f3gico encontramos los nombres de Rafael Barradas<\/a> y Juan Gris<\/a>, dos artistas que m\u00e1s adelante se convirtieron en emblemas de la modernidad vanguardista. Del primero se conservan siete obras y del segundo tan solo cinco, una de las cuales es una cubierta interior del Almanac de l’Esquella de la Torratxa <\/em>para el a\u00f1o 1921. Lidera el grupo la obra de Josep Costa Ferrer, de quien se conserva un n\u00famero superior a 5.600 composiciones. Le sigue, en segundo lugar y con una gran diferencia, Ramon Mir\u00f3<\/a>, representado con 903 obras.<\/p>\n\n\n\n

\"Juan<\/a>
Juan Gris, portada interior del Almanac <\/em>de L\u2019Esquella de la Torratxa<\/em> per a 1921<\/a> (078098-D), 1911<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Adem\u00e1s de todos los artistas anteriormente mencionados, tambi\u00e9n tienen presencia algunas de las figuras m\u00e1s destacadas y reconocidas de la historia del dibujo catal\u00e1n, entre los que podemos mencionar los nombres de Lloren\u00e7 Brunet<\/a> y Jaume Passarell (Badalona, 1889 – Barcelona, 1975) representados con 167 y 79 producciones, respectivamente, as\u00ed como de Rom\u00e0 Bonet<\/a>, llamado Bon<\/em>, y Gaiet\u00e0 Cornet (Barcelona, 1878-1945), con una aportaci\u00f3n de 146 y 138 obras, respectivamente.<\/p>\n\n\n\n

\"Jaume<\/a>
Jaume Passarell, portada de L\u2019Esquella de la Torratxa<\/em>, n\u00famero extraordinario, 29 de octubre de 1915<\/a> (077987-D), 1922<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Entre los ilustradores modernistas destaca uno de los grandes nombres, el del dibujante tarraconense Ricard Opisso, representado con 179 trabajos. Aunque con una cifra mucho menor, con nueve y siete obras respectivamente, tambi\u00e9n hay que constatar la presencia de dos autores, Joan Cardona (Barcelona, 1877-1957) y Eveli Torent (Badalona, 1876 – Barcelona, 1940) que, a pesar de haber tenido una gran reputaci\u00f3n en el contexto art\u00edstico modernista, no han recibido todav\u00eda, sobre todo el segundo, el reconocimiento que merecen.<\/p>\n\n\n\n