{"id":27482,"date":"2021-05-13T11:06:16","date_gmt":"2021-05-13T11:06:16","guid":{"rendered":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/?p=27482"},"modified":"2021-09-16T09:58:50","modified_gmt":"2021-09-16T09:58:50","slug":"la-huella-de-las-mujeres-artistas-en-la-barcelona-de-posguerra-el-proceso-de-creacion-de-una-muestra-documental","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/la-huella-de-las-mujeres-artistas-en-la-barcelona-de-posguerra-el-proceso-de-creacion-de-una-muestra-documental\/","title":{"rendered":"La huella de las mujeres artistas en la Barcelona de posguerra. El proceso de creaci\u00f3n de una muestra documental"},"content":{"rendered":"\n
Sandra Herrera y Yolanda Ruiz<\/h6>\n\n\n\n
\"Exposici\u00f3
Muestra \u201cLa huella de las mujeres artistas en la Barcelona de posguerra\u201d<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

La Biblioteca Joaquim Folch i Torres, continuando con su compromiso con la visibilizaci\u00f3n del trabajo de las mujeres artistas, ha querido rendir homenaje a las que expusieron en las galer\u00edas de arte de la ciudad de Barcelona durante el periodo de posguerra (1939-1952). Para hacerlo, se ha seleccionado un conjunto de materiales procedentes de la secci\u00f3n de peque\u00f1os cat\u00e1logos de la biblioteca y se ha dise\u00f1ado, por un lado, una exposici\u00f3n virtual<\/a> y, por el otro, una muestra en las vitrinas del vest\u00edbulo de la biblioteca.<\/p>\n\n\n\n

As\u00ed pues, esta actividad se alinea con uno de los ejes en el que el museo trabajar\u00e1 durante los proyectos expositivos del a\u00f1o 2021, la Guerra Civil espa\u00f1ola<\/a>.<\/p>\n\n\n\n

\"Antoni
Antoni Campa\u00f1\u00e0. Miliciana en una barricada de la calle Hospital<\/em> (25 de julio de 1936)<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Las fichas de las galer\u00edas: una valiosa fuente de informaci\u00f3n<\/h3>\n\n\n\n

En primer lugar, para hacer la selecci\u00f3n del material, hac\u00eda falta una fuente de informaci\u00f3n primaria que proporcionara datos concretos sobre las artistas, las galer\u00edas d\u00f3nde expusieron y las fechas de estas exposiciones. La biblioteca dispone de un fondo, desconocido por mucha gente, que aporta los datos necesarios para reseguir la presencia de las mujeres artistas en las galer\u00edas barcelonesas durante la posguerra.<\/p>\n\n\n\n

El material al que nos referimos son las fichas manuscritas de galer\u00edas de arte. A lo largo del siglo XX, el personal de la Biblioteca Joaquim Folch i Torres se dedic\u00f3 a documentar las exposiciones que se celebraban en Barcelona en estas fichas, gracias a los folletos, tarjetas, invitaciones, etc. que llegaban al centro. Las fichas se conservan ordenadas alfab\u00e9ticamente, por el nombre de la galer\u00eda y contienen una relaci\u00f3n cronol\u00f3gica de las exposiciones que se se llevaron a cabo en ella.<\/p>\n\n\n\n

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Fichas manuscritas de las galerias de arte que se conservan en la biblioteca<\/h6>\n\n\n\n

En segundo lugar, se revis\u00f3 todo el periodo 1939-1952 para identificar las exposiciones realizadas por mujeres. La investigaci\u00f3n empez\u00f3 revisando, una por una, las m\u00e1s de doscientas cincuenta fichas que abarcan este periodo. As\u00ed, se detectaron un total de ciento cuarenta y una exposiciones protagonizadas por cincuenta y seis mujeres artistas en las diversas galer\u00edas activas durante la posguerra en Barcelona.<\/p>\n\n\n\n

A continuaci\u00f3n, se inici\u00f3 el proceso de b\u00fasqueda de informaci\u00f3n con el objetivo de complementar el perfil de cada una de las artistas. Las obras de referencia consultadas pertenecientes al fondo de la biblioteca fueron el Diccionario R\u00e0fols de artistas contempor\u00e1neos de Catalu\u00f1a y Baleares<\/em><\/a>, la obra Dona i art a Espanya: diccionari d’artistes d’abans de 1936<\/em><\/a> y el Diccionario de pintores y escultores espa\u00f1oles del siglo XX<\/em><\/a><\/p>\n\n\n\n

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Cubiertas del Diccionario R\u00e0fols de artistas contempor\u00e1neos de Catalu\u00f1a y Baleares<\/em>, Dona i art a Espanya : diccionari d’artistes d’abans de 1936 <\/em>y Diccionario de pintores y escultores espa\u00f1oles del siglo XX<\/em><\/h6>\n\n\n\n

Por \u00faltimo, se llev\u00f3 a cabo la selecci\u00f3n de artistas que formar\u00edan parte de la exposici\u00f3n virtual y de la muestra f\u00edsica en las vitrinas. En el caso de la exposici\u00f3n virtual, la lista de mujeres qued\u00f3 reducida a veintisiete, dado que muchas o bien no estaban recogidas en ninguna fuente de informaci\u00f3n consultada o bien la informaci\u00f3n disponible era muy escasa y era imposible documentarlas m\u00ednimamente. En el caso de las vitrinas del vest\u00edbulo, debido a las limitaciones de espacio, se seleccionaron diecis\u00e9is artistas que reflejaran la variedad de tendencias art\u00edsticas de posguerra. <\/p>\n\n\n\n

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 Montaje de la muestra                        <\/h6>\n\n\n\n

Secci\u00f3n de peque\u00f1os cat\u00e1logos de exposiciones<\/h3>\n\n\n\n

La selecci\u00f3n del material que deb\u00eda formar parte de las dos exposiciones se hizo en la secci\u00f3n de peque\u00f1os cat\u00e1logos de exposiciones. Esta secci\u00f3n, formada por 2.364 cajas de archivo, contiene un material muy importante para la investigaci\u00f3n sobre la actividad art\u00edstica principalmente en Barcelona, pero tambi\u00e9n en el \u00e1mbito espa\u00f1ol e internacional. Este fondo consta de las publicaciones producidas con motivo de las exposiciones (tarjetas de invitaci\u00f3n, cat\u00e1logos de mano, folletos de las exposiciones, etc.).<\/p>\n\n\n\n

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Secci\u00f3n de peque\u00f1os cat\u00e1logos de la biblioteca y selecci\u00f3n de una muestra de peque\u00f1os cat\u00e1logos<\/h6>\n\n\n\n

Las mujeres artistas en la posguerra <\/h3>\n\n\n\n

Una vez finalizada la guerra, Espa\u00f1a comenz\u00f3 un periodo en el que vive aislada, encerrada sobre s\u00ed misma. La censura se ejerc\u00eda sobre todo aquello que no se ajustaba a los temas promovidos desde el R\u00e9gimen<\/a>. A causa de esto, muchas artistas se vieron obligadas a exiliarse del pa\u00eds y las que se quedaron se tuvieron que desvincular de la plena libertad creativa.<\/p>\n\n\n\n

Adem\u00e1s, el predominio de un modelo femenino arcaico bajo el dominio masculino, supuso que la mujer no tuviese cabida en la esfera laboral y p\u00fablica, quedando restringida al especio privado y dom\u00e9stico. El campo de las artes no fue una excepci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n

En Barcelona, mientras, se produjo un fuerte movimiento art\u00edstico que qued\u00f3 plasmado en una intensa actividad por parte de las galer\u00edas de arte. Por ejemplo, entre los a\u00f1os 1939 y 1944, se celebraron un total de 1.469 exposiciones en la ciudad, repartidas entre una treintena de establecimientos art\u00edsticos. La presencia de mujeres artistas en estas exposiciones fue de aproximadamente un 10% del total, dato que refleja la situaci\u00f3n de enmudecimiento de la voz femenina en la vida p\u00fablica y en la art\u00edstica.<\/p>\n\n\n\n

Muestras colectivas en periodo de posguerra<\/h3>\n\n\n\n

Aun as\u00ed, algunas mujeres de clase alta, afines a los principios de la Secci\u00f3n Femenina<\/a> o vinculadas con hombres bien relacionados con el R\u00e9gimen, participaron en exposiciones de \u00e1mbito espa\u00f1ol. Es un ejemplo la Exposici\u00f3n Internacional de Arte Sacro<\/a> <\/em>celebrada en Vitoria en 1939. Algunas de las mujeres artistas que participaron en ella fueron Merc\u00e8 Llimona<\/a>, Julia Minguill\u00f3n<\/a>, Marisa Roesset<\/a>, Margarita Sans Jordi o Rosario de Velasco<\/a>.<\/p>\n\n\n\n

\"Cat\u00e1logo
Cat\u00e1logo de la Exposici\u00f3n Internacional de Arte Sacro<\/em><\/a><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

<\/p>\n\n\n\n

\"Interior
Interior del cat\u00e1logo de la Exposici\u00f3n Internacional de Arte Sacro<\/em><\/a><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

La Exposici\u00f3n Nacional de Bellas Artes<\/em><\/a> <\/em>tambi\u00e9n cont\u00f3 con la participaci\u00f3n de mujeres artistas como Joaquima Costa i Pujol, Milagros Daza, Montserrat Fargas, Consuelo Matoses, Nieves Ortiz Comellas, Marisa Roesset, Conchita Salinero Forcada o la propia Rosario de Velasco.<\/p>\n\n\n\n

Este certamen se hab\u00eda venido celebrando en Espa\u00f1a desde 1856 y se retom\u00f3 en 1941, despu\u00e9s del par\u00e9ntesis provocado por el estallido de la guerra. Las artistas participantes en las exposiciones nacionales estaban obligadas a adaptarse a las caracter\u00edsticas requeridas en cuanto al estilo, forma, materiales y tema de las obras. Igualmente, se exig\u00eda un documento acreditativo de su adhesi\u00f3n al R\u00e9gimen.<\/p>\n\n\n\n

La Academia Breve de Cr\u00edtica de Arte<\/a>, pensada para promocionar la actividad cultural y art\u00edstica, organizaba el Sal\u00f3n de los Once<\/em>; una exposici\u00f3n anual en la que participaban once artistas. Estas exposiciones contaron con la presencia de Mar\u00eda Blanchard, Olga Sacharoff y Rosario de Velasco.<\/p>\n\n\n\n

Tendencias est\u00e9ticas<\/h3>\n\n\n\n

Las mujeres artistas no se desmarcaban de la ideolog\u00eda dominante y asum\u00edan los valores y el papel que esta les impon\u00eda. La tem\u00e1tica de sus obras no era nada rompedora y cultivaban con realismo aquellos temas tolerados por el R\u00e9gimen. La cr\u00edtica de arte de la \u00e9poca habitualmente destacaba la delicadeza femenina de sus obras, repitiendo los t\u00f3picos y convencionalismos adjudicados a las mujeres artistas.<\/p>\n\n\n\n

Las manifestaciones de vanguardia desaparecieron ante el afloramiento de un extraordinario fervor religioso. De tal manera que las tem\u00e1ticas que serv\u00edan de inspiraci\u00f3n a las artistas se ajustaban a lo previsto, y con un predominio del academicismo. Durante este periodo tambi\u00e9n se muestra cierta influencia impresionista.<\/p>\n\n\n\n

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Ejemplos de obras de tem\u00e1tica religiosa y de obras de paisajes, de mujeres artistas<\/h6>\n\n\n\n
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Ejemplos de obras de cuadros de flores y bodegones, y ejemplos de obras de retratos, de mujeres artistas<\/h6>\n\n\n\n

La biblioteca apoya la investigaci\u00f3n sobre mujeres artistas<\/h3>\n\n\n\n

Para finalizar, queremos manifestar que, con todo el trabajo previo de investigaci\u00f3n que ha conllevado la muestra, apenas nos estamos poniendo manos a la obra en la tarea de visibilizar a las mujeres artistas. As\u00ed mismo, la Biblioteca Joaquim Folch i Torres quiere dar a conocer que pone a disposici\u00f3n de todo el que quiera investigar sobre este tema el material que se conserva en sus fondos. La biblioteca seguir\u00e1 trabajando en actividades que, como esta muestra, aporten luz a una realidad oculta.<\/p>\n\n\n\n

As\u00ed pues, os invitamos a visitar hasta el 31 de mayo la muestra en las vitrinas de la biblioteca y, de forma permanente, la exposici\u00f3n virtual<\/a> en la web del Museu Nacional.<\/p>\n\n\n\n

Enlaces relacionados<\/h3>\n\n\n\n

<\/a>La huella de las mujeres artistas en la Barcelona de posguerra <\/a><\/p>\n\n\n\n

Transformar la mirada: la visibilidad de las mujeres artistas<\/a><\/em>. Di\u00e1logo con Elina Norandi, Laia Manonelles y Mari Chord\u00e0.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Sandra Herrera y Yolanda Ruiz La Biblioteca Joaquim Folch i Torres, continuando con su compromiso con la visibilizaci\u00f3n del trabajo de las mujeres artistas, ha querido rendir homenaje a las que expusieron en las galer\u00edas de arte de la ciudad de Barcelona durante el periodo de posguerra (1939-1952). Para hacerlo, se ha seleccionado un conjunto…<\/p>\n","protected":false},"author":5,"featured_media":27380,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":""},"categories":[13,14,19,5],"tags":[460,857],"class_list":["post-27482","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-colleccio","category-coleccion","category-exposiciones","category-exposicions","tag-exposiciones-es","tag-mujeres","author-ana-ponce"],"jetpack_featured_media_url":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/wp-content\/uploads\/dones-artistes-postguerra-biblioteca.jpg","jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack_shortlink":"https:\/\/wp.me\/p4tWCI-79g","_links":{"self":[{"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/27482","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/5"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=27482"}],"version-history":[{"count":18,"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/27482\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":29101,"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/27482\/revisions\/29101"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/27380"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=27482"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=27482"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=27482"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}