{"id":23962,"date":"2020-11-12T13:01:54","date_gmt":"2020-11-12T13:01:54","guid":{"rendered":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/?p=23962"},"modified":"2020-11-12T13:06:42","modified_gmt":"2020-11-12T13:06:42","slug":"de-la-reserva-a-la-vitrina-recuperacion-del-retablo-tabernaculo-de-san-nicolas-2","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/de-la-reserva-a-la-vitrina-recuperacion-del-retablo-tabernaculo-de-san-nicolas-2\/","title":{"rendered":"De la reserva a la vitrina: recuperaci\u00f3n del Retablo-tabern\u00e1culo de san Nicol\u00e1s \/2"},"content":{"rendered":"\n
N\u00faria Prat y Pere de Llobet<\/h6>\n\n\n\n

\u00bfQu\u00e9 hay debajo de la policrom\u00eda visible?<\/h3>\n\n\n\n

La talla representa San Nicol\u00e1s de Bari, ataviado de obispo, con mitra y <\/strong>casulla<\/strong><\/a>. La mano derecha est\u00e1 en actitud de bendecir y muy probablemente en la otra mano, actualmente perdida, sujetaba el b\u00e1culo. La escultura es de factura g\u00f3tica, mientras que la policrom\u00eda que observamos es posterior, parece barroca, con unas decoraciones florales y llamados sobre oro. Posiblemente la policrom\u00eda original se da\u00f1\u00f3 porque el hecho es que la repolicromaron<\/a> aunque desconocemos los motivos. Enyesaron de nuevo toda la escultura, – encima de la policrom\u00eda g\u00f3tica-, y la policromaron como se nos presenta actualmente. Observando con detenimiento en las zonas de p\u00e9rdida de la parte baja de la talla, se deduce que hay otra policrom\u00eda subyacente, tal como nos lo confirma la imagen radiogr\u00e1fica<\/a>.<\/p>\n\n\n\n

\"Im\u00e1genes
Im\u00e1genes de la parte inferior de la talla, con luz difusa y rayos X. En la imagen radiogr\u00e1fica se detecta una policrom\u00eda subyacente con cambios de composici\u00f3n que se se\u00f1alan con flechas verdes. Imagen rayos X tratada: \u00c0ngels Comella<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

<\/p>\n\n\n\n

Los clavos de forja de la escultura<\/h3>\n\n\n\n

El cuerpo principal de la talla es de un solo bloque de madera maciza y los brazos eran dos fragmentos a\u00f1adidos. Los rayos X<\/a> nos revelan que la escultura est\u00e1 provista de cinco clavos de forja, dos de los cuales serv\u00edan para sujetar las manos en el tronco. Los otros clavos de forja en el interior de la escultura. \u00bfQu\u00e9 funci\u00f3n tienen? \u00bfSe tratar\u00eda de reparaciones? El tercer clavo, \u00bfest\u00e1 ubicado dentro de la cabeza y podr\u00eda tratarse de una antigua intervenci\u00f3n? Pensamos que s\u00ed, que se hizo en el momento que se ejecutaba la obra, para estabilizar una fisura del soporte.<\/p>\n\n\n\n

\"Imagen<\/a>
Imagen con luz difusa: se se\u00f1alan los dos clavos de forja que sujetaban los brazos y el agujero de encaje donde iba insertado el brazo perdido.
Im\u00e1genes de rayos X: se indican los clavos de forja de los brazos y el del interior de la cabeza. Tambi\u00e9n se han marcado en la imagen de la cabeza del santo unas l\u00edneas, que corresponden a la fisura vertical de la talla que en la zona de la cabeza tanto es visible por el anverso (de color verde) como por el reverso de la obra (color naranja). Foto: N\u00faria Prat – Im\u00e1genes Rayos X tratadas: \u00c0ngels Comella<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Se localizan otros dos clavos de forja en la mano derecha, en el dedo coraz\u00f3n y en el \u00edndice. Al igual que en el caso anterior, creemos que se tratar\u00eda de una intervenci\u00f3n realizada en el momento de concebir la obra.<\/p>\n\n\n\n

\"Intervenci\u00f3<\/a>
En la imagen de rayos X se se\u00f1alan los clavos de forja. Fotos: N\u00faria Prat – Imagen Rayos X tratada: \u00c0ngels Comella<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

<\/p>\n\n\n\n

La interpretaci\u00f3n que se hace al ver estos clavos de forja en el interior de la escultura, es que se eligi\u00f3 un bloque de madera que estaba fisurado de origen. Se realiz\u00f3 el trabajo de talla y se clavaron los clavos de forja como refuerzo al soporte. Posteriormente se enyes\u00f3 la talla y se policrom\u00f3 y dor\u00f3. No se ha detectado la utilizaci\u00f3n de entelado<\/a>.<\/p>\n\n\n\n

La escultura de san Nicol\u00e1s presenta una fisura que la atraviesa verticalmente desde la cabeza hasta la base.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

El reverso de la talla es plano y no fue policromado ni vaciado; por tanto, lo m\u00e1s habitual en este tipo de obras ser\u00eda encontrarnos con la madera vista, pero este no es el caso. Mientras que s\u00ed lo es el de la escultura ‘Santo di\u00e1cono’<\/a>, que tambi\u00e9n se ha dejado en pr\u00e9stamo a la misma exposici\u00f3n ‘Norte & Sur’, pero s\u00f3lo en la sede de Vic. Toda la superficie del reverso de la escultura de ‘san Nicol\u00e1s’, fue recubierta con una argamasa granulada (compuesta por una cola\/adhesivo y una carga inerte de granulometr\u00eda considerable), que le confiere un aumento de peso notable. La talla hace 98 x 24,5 x 14,8 cm y pesa 9,100 kg. No se sabe en qu\u00e9 momento se a\u00f1adi\u00f3 esta argamasa, pero todo hace pensar que se rellen\u00f3 para minimizar los efectos de la fisura del soporte. Sin embargo, con el tiempo, se ha producido la continuidad de la fisura en esta masilla a\u00f1adida, aunque la obra es estructuralmente estable.<\/p>\n\n\n\n

\"Im\u00e1genes<\/a>
Im\u00e1genes del reverso de las dos esculturas, la de ‘San Nicol\u00e1s’ y la de ‘San di\u00e1cono’. Esta \u00faltima talla est\u00e1 vinculada al ‘Retablo-tabern\u00e1culo de Cap de Aran’. Fotos: N\u00faria Prat<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

<\/p>\n\n\n\n

El proceso de limpieza de la talla<\/strong><\/h3>\n\n\n\n

Se realiz\u00f3 el proceso de limpieza de la policrom\u00eda y del dorado con mucho cuidado, utilizando primero varias mezclas acuosas (s\u00f3lo en la policrom\u00eda) y en una segunda fase de la limpieza se utilizaron mezclas de diferentes disolventes.<\/p>\n\n\n\n

\"Proceso<\/a>
Proceso de limpieza de la mitra. En la imagen frontal de la mitra, se observa que las bandas doradas no son lisas. Se pueden ver peque\u00f1os bultos, realizados con estuco en relieve. Muy probablemente, en origen representaban piedras preciosas que la adornaban. Cuando la talla se policrom\u00f3 de nuevo, doraron toda la superficie de las bandas, por lo que esta pedrer\u00eda ha quedado oculta. Fotos: N\u00faria Prat<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"El<\/a>
Detalles del proceso de limpieza de la cara del santo y de la casulla decorada con motivos florales realizados con la t\u00e9cnica del llamado sobre oro. Fotos: N\u00faria Prat<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Las puertas o tablas policromadas<\/h3>\n\n\n\n

<\/strong>Las tablas preservadas representan diferentes escenas de la vida de San Nicol\u00e1s de Bari y, a diferencia del tama\u00f1o, conservan la pintura g\u00f3tica original, pero con grandes zonas de p\u00e9rdidas y repintadas.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

\u00bfEl retablo-tabern\u00e1culo estaba provisto de unas dobles puertas o batientes?<\/h4>\n\n\n\n

Esta fue la pregunta que se nos formul\u00f3 desde el Departamento de Arte Medieval del museo. Actualmente, se conservan \u00fanicamente las dos tablas laterales y aparentemente no parec\u00eda que hubiera una continuidad. Hab\u00eda que encontrar alg\u00fan vestigio en los extremos de las puertas, que nos indicara d\u00f3nde iba el sistema de sujeci\u00f3n de las alas frontales, las que cerraban el tabern\u00e1culo. \u00a1El estudio radiogr\u00e1fico fue decisivo! En una intervenci\u00f3n anterior (no documentada), se colocaron unos injertos o trozos de madera en los m\u00e1rgenes de las tablas, coincidiendo con los travesa\u00f1os, y, de esta forma, quedaba escondido cualquier rastro de los puntos de sujeci\u00f3n con las puertas frontales. La radiograf\u00eda muestra que, m\u00e1s all\u00e1 de los injertos, en el interior de las tablas, aparecen unos huecos del soporte de madera y dentro, se aprecian los restos de hierro. Nos est\u00e1 indicando que, en un pasado, hab\u00eda unos elementos de hierro, es decir, los anclajes para sujetar las bisagras. Estas eran las que permit\u00edan hacer los movimientos de abrir y cerrar de los batientes perdidos.<\/p>\n\n\n\n

\"Montaje<\/a>
Montaje de las im\u00e1genes de rayos X del tabern\u00e1culo y de los batientes. Se han pintado de azul los injertos de madera no originales y con flechas rojas se indican las zonas vac\u00edas de madera y con restos de \u00f3xido, donde iban los hierros de sujeci\u00f3n de las alas frontales perdidas. Im\u00e1genes de rayos X tratadas: \u00c0ngels Comella<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

<\/p>\n\n\n\n

La restauraci\u00f3n de las puertas: un antes y un despu\u00e9s<\/h3>\n\n\n\n

La policrom\u00eda y el dorado de los batientes estaban recubiertos por un estrato resinoso alterado de color marr\u00f3n y sucio. Se hab\u00edan producido p\u00e9rdidas importantes que afectaban tanto a las escenas pict\u00f3ricas como los fondos dorados. En una anterior intervenci\u00f3n (no documentada), se estucaron<\/a> y reintegraron<\/a> estas p\u00e9rdidas de forma no muy cuidadosa. Por ejemplo, se enmasill\u00f3 dejando en algunos lugares una superficie rugosa que cubr\u00eda m\u00e1s all\u00e1 de la p\u00e9rdida y se hicieron repintes sobre la pintura original que, con el paso del tiempo, se hab\u00edan oscurecido. En el proceso de intervenci\u00f3n se han eliminado estos repintes y se han ajustado o retirado los estucos que no se conservaban en buenas condiciones.<\/p>\n\n\n\n

\"Intervenci\u00f3
El estrato resinoso alterado, la suciedad y los repintes se retiraron con is\u00f3topos impregnados con las mezclas de los disolventes adecuados. Foto: Paz Marqu\u00e8s<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Se decidi\u00f3, en un primer momento reintegrar las zonas de p\u00e9rdida de color m\u00e1s grandes con una tinta plana neutra<\/a>. Se hizo una prueba y se observ\u00f3 que los neutros tomaban demasiada importancia e interfer\u00edan con la contemplaci\u00f3n de la obra. Es por ello que, finalmente, se hicieron unos neutros vibrantes, utilizando diferentes tonos y sobreponi\u00e9ndose a base de veladuras y peque\u00f1os puntos. La reintegraci\u00f3n pict\u00f3rica se realiz\u00f3 con pigmentos<\/a> en polvo aglutinados<\/a> con barniz de retoque.<\/p>\n\n\n\n

\"Im\u00e1genes<\/a>
Im\u00e1genes de las dos tablas, de antes de las intervenciones de conservaci\u00f3n-restauraci\u00f3n, del proceso de estucado y una vez finalizada la restauraci\u00f3n. Fotos: N\u00faria Prat i Museu Nacional<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

<\/p>\n\n\n\n

Las exposiciones temporales permiten a menudo recuperar obras del ostracismo como es el caso de este Retablo-tabern\u00e1culo de San Nicol\u00e1s<\/a><\/em>.<\/p>\n\n\n\n

\"An\u00f2nim,
An\u00f3nimo, <\/em>Retablo-tabern\u00e1culo de San Nicol\u00e1s<\/a><\/em>, primera mitad del siglo XIV. Obra despu\u00e9s de la restauraci\u00f3n.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

<\/p>\n\n\n\n

Las radiograf\u00edas han sido hechas por el equipo de Rayos X del Museu Nacional (A.Comella, A. Masalles i V. Mart\u00ed).<\/p>\n\n\n\n

Enlaces relacionados<\/h3>\n\n\n\n

De la reserva a la vitrina: recuperaci\u00f3n del Retablo-tabern\u00e1culo de san Nicol\u00e1s \/1<\/a><\/p>\n\n\n\n

Cat\u00e0leg del Museu d\u2019Art de Catalunya<\/a>. Barcelona, 1936, p. 73, cat. N\u00fam. 9.<\/p>\n\n\n\n

Art rom\u00e0nic. Guia<\/a>,  DE LASARTE, Ainaud. Barcelona, 1973, p. 236.<\/p>\n\n\n\n

Medievalia<\/a>. Revista de Estudios Medievales, Vol. 23, N\u00fam.1<\/p>\n\n\n\n

Butllet\u00ed Oficial de la Generalitat de Catalunya<\/a> , n\u00fam. 214, 1 d\u2019agost de 1936, p. 835.<\/p>\n\n\n\n

Alberto Velasco. Un retaule-tabernacle g\u00f2tic a Santa Maria de Cap d’Aran (Tred\u00f2s, Val d’Aran)<\/a>.<\/p>\n\n\n\n

J.Verdaguer i M. Sureda Art medieval de Noruega i Catalunya<\/a> <\/p>\n\n\n\n

Pere de Llobet<\/strong>
y<\/h6>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

N\u00faria Prat y Pere de Llobet \u00bfQu\u00e9 hay debajo de la policrom\u00eda visible? La talla representa San Nicol\u00e1s de Bari, ataviado de obispo, con mitra y casulla. La mano derecha est\u00e1 en actitud de bendecir y muy probablemente en la otra mano, actualmente perdida, sujetaba el b\u00e1culo. La escultura es de factura g\u00f3tica, mientras que…<\/p>\n","protected":false},"author":19,"featured_media":23994,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":""},"categories":[20],"tags":[655,1157,827],"class_list":["post-23962","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-restauracion","tag-arte-gotico","tag-restauracion-es","tag-retablo","author-nuria-prat"],"jetpack_featured_media_url":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/wp-content\/uploads\/retaule-tabernacle-sant-nicolas.jpg","jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack_shortlink":"https:\/\/wp.me\/p4tWCI-6eu","_links":{"self":[{"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/23962","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/19"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=23962"}],"version-history":[{"count":15,"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/23962\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":24020,"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/23962\/revisions\/24020"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/23994"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=23962"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=23962"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=23962"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}