![\"\"](\"https:\/\/blog.museunacional.cat\/wp-content\/uploads\/Retaule-tabernacle-de-sant-Nicolau.jpg\")
<\/a>El Retablo-tabern\u00e1culo de san Nicol\u00e1s<\/a> es una obra que desde hace a\u00f1os hab\u00eda estado recluida en las reservas del Museu Nacional.<\/strong> Ingres\u00f3 en el Museu d\u2019Art de Catalunya (actualmente Museu Nacional d\u2019Art de Catalunya) en 1934, como donaci\u00f3n del coleccionista Dami\u00e0 Mateu i Bisa. Sabemos que en el a\u00f1o 1936 la obra estaba expuesta, como nos indica el Cat\u00e1logo del Museu d\u2019Art de Catalunya<\/em> del mismo a\u00f1o. En los a\u00f1os setenta del siglo pasado, tambi\u00e9n se expon\u00eda y as\u00ed figura en la Gu\u00eda del museo<\/em> de 1973. Las \u00faltimas d\u00e9cadas, el retablo-tabern\u00e1culo, ha ido cambiando de emplazamientos, pero siempre almacenado, pasando desapercibido junto con otras tallas escult\u00f3ricas, esperando que alg\u00fan d\u00eda le volviera a llegar su momento de gloria: \u00a1el de una exhibici\u00f3n al p\u00fablico!<\/p>\n\n\n\n En el a\u00f1o 2017 la obra sali\u00f3 t\u00edmidamente de la reserva, para escenificar p\u00fablicamente como el museo conserva las obras de arte en sus almacenes. <\/strong>Fue seleccionada para la exposici\u00f3n La caja entr\u00f3pica (El museo de objetos perdidos)<\/em><\/a>, comisariada por Francesc Torres, que se celebr\u00f3 en el Museu Nacional (20\/10 \/2017-14\/01\/2018). En uno de los \u00e1mbitos, se presentaba una estanter\u00eda, como las de la reserva de esculturas, donde se dispusieron todo un conjunto de tallas, entre ellas el Retablo-tabern\u00e1culo de san Nicol\u00e1s<\/em>. Todas iban embolsadas de forma individual con un film de poli\u00e9ster, abierto por la parte baja. Se trata de un pl\u00e1stico de archivo inocuo e id\u00f3neo para proteger de las part\u00edculas de polvo y almacenar los documentos y las obras de arte. Al tratarse de un material transparente permite visualizar la obra en su totalidad sin tener que manipularla durante los controles de conservaci\u00f3n preventiva o cuando los comisarios o investigadores deben acceder.<\/p>\n\n\n\n El Museo Episcopal de Vic conjuntamente con el Catharijneconvent Museum de Utrecht programan la exposici\u00f3n de arte medieval<\/strong>: <\/a>\u201cNord & Sud. Art medieval de Noruega a Catalunya 1100-1350\u201d<\/em>.<\/a><\/em> Una parte de esta exposici\u00f3n se centra en la tipolog\u00eda de los retablos-tabern\u00e1culos y es cuando se selecciona la obra de san Nicol\u00e1s para incluirla en la muestra. Se establecen varios contactos entre los t\u00e9cnicos de las dos entidades mencionadas con los especialistas del Museu Nacional. En enero del 2019 una comitiva del Catharijneconvent, viene al museo y visitan los espacios de restauraci\u00f3n de pintura, donde se estaba restaurando la obra para examinarla en detalle.<\/p>\n\n\n\n Al examinar a simple vista el soporte, tanto el baldaquino<\/a> como la talla<\/a> parecen estar realizados con madera de frondosa,<\/strong> probablemente populus<\/em> nigra-tremula (chopo). La talla no permite la identificaci\u00f3n por estar totalmente recubierta y policromada<\/a>. El tabern\u00e1culo es rectangular y alargado, lo corona un dosel dorado que acaba con almenas, sostenido por dos delicadas columnas tambi\u00e9n doradas. Iba provisto de unas dobles puertas a ambos lados. En el interior, adosado a la madera del fondo del tabern\u00e1culo est\u00e1 fijada la talla de san Nicol\u00e1s. Cuando se cerraban los batientes o alas, la escultura quedaba en el interior recluida. Las puertas externas, las que cierran la parte frontal, actualmente no se conservan. La pared interior est\u00e1 decorada con figuras rombos, rojas y azules, enmarcadas en blanco y perfiladas con unas l\u00edneas negras. En el interior de los rombos se han dibujado estrellas de color ocre imitando el dorado. La parte interior del dosel o techo del baldaquino est\u00e1 guarnecido por una gran estrella blanca perfilada en rojo. La zona de la pared interior del tabern\u00e1culo, que permanece oculta por la escultura, no est\u00e1 decorada. Esta zona, al no ser visible, se ha dejado en reserva, es decir, no hay rombos, se ha pintado s\u00f3lo de color azul.<\/p>\n\n\n\n En cuanto al estado de conservaci\u00f3n del tabern\u00e1culo y de la talla,<\/strong> podemos decir que se apreciaban orificios de un ataque de xil\u00f3fagos aparentemente inactivos. Como prevenci\u00f3n, el conjunto, sin embargo, se someti\u00f3 a un tratamiento de desinsectaci\u00f3n por anoxia<\/a>, manteniendo una atm\u00f3sfera modificada mediante nitr\u00f3geno, en una c\u00e1mara estanca, durante 600 horas (los par\u00e1metros del ciclo son los siguientes: 23 <25\u00baC de temperatura; 55 <60% de humedad relativa; menos 0,1% de ox\u00edgeno) de este modo se garantiza la muerte de los insectos xil\u00f3fagos y los huevos que puedan haber en el interior.<\/p>\n\n\n\n En cuanto a la policrom\u00eda y al dorado <\/strong>presentaban problemas de fijaci\u00f3n de forma generalizada, estaban resecos, sucios y se hab\u00edan producido peque\u00f1as p\u00e9rdidas. La zona de la base del baldaquino y la parte inferior de la talla eran las dos zonas donde se concentraba la acumulaci\u00f3n de suciedad (polvo pegada, poluci\u00f3n ambiental, etc.).<\/p>\n\n\n\n De medio cuerpo para abajo la escultura de san Nicol\u00e1s presentaba restos de cera; tambi\u00e9n se encontraban muchas en la base del tabern\u00e1culo. Muy probablemente, estas gotas de cera eran de las velas devocionales<\/strong>. La cera con el tiempo endurece y, al ser un material graso, se engancha f\u00e1cilmente la suciedad ambiental.<\/p>\n\n\n\n En general, cuando se ha perdido un elemento decorativo de una pintura sobre tabla o de una escultura, y como es nuestro caso, la almena del tabern\u00e1culo, la tendencia de las intervenciones de conservaci\u00f3n-restauraci\u00f3n del museo, es no rehacerlo. En el caso que nos ocupa, \u00e9ste era el criterio inicial, pero observando la obra, nos dimos cuenta que la mirada acababa dirigi\u00e9ndose a este punto y que resultaba perturbador para el espectador. Es por ello que al fin se decidi\u00f3 reconstruir la almena, pero s\u00f3lo volum\u00e9tricamente. Se cort\u00f3 un trozo de madera siguiendo como modelo las otras almenas, pero no se dor\u00f3. La almena nueva se adhiri\u00f3 con cola<\/a> fuerte de carpintero y se mezcl\u00f3 con polvo de madera muy fina para rellenar los huecos del soporte<\/a>.<\/p>\n\n\n\n Directamente sobre la madera se colore\u00f3 con tonos ocres, mediante la superposici\u00f3n de veladuras.<\/strong><\/p>\n\n\n\n En cuanto a las etapas de restauraci\u00f3n como la fijaci\u00f3n y la limpieza de la policrom\u00eda y del dorado, el enmasillado y <\/strong>la reintegraci\u00f3n pict\u00f3rica<\/strong><\/a> del conjunto de la obra, se llevaron a cabo con el objetivo de interferir lo menos en las vicisitudes que hab\u00eda sufrido la obra y sin embargo de acercar la pieza a su estado original en la medida de lo posible. En todo momento se aplic\u00f3 el criterio de la m\u00ednima intervenci\u00f3n.<\/strong><\/p>\n\n\n\n Mientras est\u00e1bamos realizando las intervenciones de conservaci\u00f3n-restauraci\u00f3n de la obra, se incorpor\u00f3 la estudiante en pr\u00e1cticas en el \u00c1rea \u00c1. P. Pombar, de la Escuela Superior de Conservaci\u00f3n y Restauraci\u00f3n de Bienes Culturales de Galicia<\/em> y tuvo ocasi\u00f3n de participar en algunas de las fases de la restauraci\u00f3n del tabern\u00e1culo. Las zonas inestables de la obra se fijaron con cola de animal, aplicada tanto con jeringa como con pincel. <\/p>\n\n\n\n En cuanto a la limpieza de la policrom\u00eda se emplearon diversas soluciones tanto acuosas como mezclas de disolventes. Las partes doradas, que presentaban un estrato importante de suciedad, se limpiaron s\u00f3lo con disolventes, porque los panes de oro<\/a> son muy sensibles al agua y se hubieran alterado.<\/p>\n\n\n\n En la base del tabern\u00e1culo se observa la huella de un sello o tamp\u00f3n circular sobre la madera que resulta ilegible porque la graf\u00eda no es n\u00edtida. Se document\u00f3 fotogr\u00e1ficamente y se pidi\u00f3 la colaboraci\u00f3n al Departamento de Registro de obras de arte del museo (Jordi Casanovas DP) y en la Biblioteca Folch y Torres del museo (Yolanda Ruiz). La b\u00fasqueda del tamp\u00f3n dio su fruto y, por similitud, parece que podr\u00eda tratarse del sello utilizado a partir del 1936, cuando se disuelve la Junta de Museos de Barcelona y se crea la Comisar\u00eda General de Museos comandada por Pere Coromines. Con el inicio de la Guerra Civil, la misi\u00f3n principal fue la de salvaguardar las obras de arte, documentos y libros de diferentes lugares de Catalu\u00f1a, como el caso de las obras de arte del Museo de Arte de Catalu\u00f1a (ahora MNAC), que se trasladaron desde el Palacio Nacional hacia Olot para protegerlas de los bombardeos que tuvieron lugar en la ciudad de Barcelona. Este sello, se utilizaba habitualmente para marcar documentos y libros, pero no se imprim\u00eda a las obras de arte. \u00bfC\u00f3mo es que se le puso a nuestro tabern\u00e1culo?<\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n De la reserva a la vitrina: recuperaci\u00f3n del Retablo-tabern\u00e1culo de san Nicol\u00e1s \/2<\/a><\/p>\n\n\n\n Cat\u00e0leg del Museu d\u2019Art de Catalunya<\/a>. Barcelona, 1936, p. 73, cat. N\u00fam. 9.<\/p>\n\n\n\n Art rom\u00e0nic. Guia<\/a>, De Lasarte, Ainaud. Barcelona, 1973, p. 236.<\/p>\n\n\n\n Medievalia<\/a>. Revista de Estudios Medievales, Vol. 23, N\u00fam.1<\/p>\n\n\n\n Butllet\u00ed Oficial de la Generalitat de Catalunya<\/a> , n\u00fam. 214, 1 d’agost de 1936, p. 835.<\/p>\n\n\n\n \u201cUna torre per a un bisbe universal\u201d, Fav\u00e0, C\u00e8sar. Exposici\u00f3. North & South. Art medieval de Noruega i Catalunya 1100-1350<\/a>. [2019] [cat\u00e0leg d’exposici\u00f3, p. 123-125, cat. n\u00fam. 14 fig. P.123. ].<\/p>\n\n\n\n![\"\"](\"https:\/\/blog.museunacional.cat\/wp-content\/uploads\/exposicio-La-capsa-entropica-de-Francesc-Torres-1.jpg\")
<\/a>![\"\"](\"https:\/\/blog.museunacional.cat\/wp-content\/uploads\/lexposicio-dart-medieval-Nord-Sud.-Art-medieval-de-Noruega-a-Catalunya-1100-1350.jpg\")
<\/a>El tabern\u00e1culo y la talla<\/h3>\n\n\n\n
![\"Partes](\"https:\/\/blog.museunacional.cat\/wp-content\/uploads\/Tabernacle-de-Sant-Nicolau.jpg\")
<\/a>![\"Detalle](\"https:\/\/blog.museunacional.cat\/wp-content\/uploads\/Detalls-de-la-talla.jpg\")
<\/a>![\"La](\"https:\/\/blog.museunacional.cat\/wp-content\/uploads\/restauracio-retaule-tabernacle.jpg\")
<\/a>Reconstrucci\u00f3n volum\u00e9trica de una almena<\/h3>\n\n\n\n
![\"La](\"https:\/\/blog.museunacional.cat\/wp-content\/uploads\/El-merlet-nou-es-va-adherir-amb-cola-forta-de-fuster-i-es-va-barrejar-amb-pols-de-fusta-molt-fina-per-reomplir-els-buits-del-suport.jpg\")
<\/a>![\"Superposici\u00f3n](\"https:\/\/blog.museunacional.cat\/wp-content\/uploads\/superposicio-de-veladures.jpg\")
<\/a>![\"Limpieza](\"https:\/\/blog.museunacional.cat\/wp-content\/uploads\/Neteja-de-les-parts-daurades-tabernacle-sant-nicolau.jpg\")
<\/a>El enigma de un sello – tamp\u00f3n<\/h3>\n\n\n\n
![\"Segell](\"https:\/\/blog.museunacional.cat\/wp-content\/uploads\/Templet-segell-tabernacle-sant-nicolau.jpg\")
Enlaces relacionados<\/h3>\n\n\n\n