Todos estos paisajes o similares, que los humanos podemos conocer como experiencia vivida, pocos los han pintado tan fiel a los sentidos, pero parad\u00f3jicamente tan lejos de la estricta realidad, como lo ha hecho Joaquim Mir<\/strong>. Este texto no trata a Mir como creador propiamente dicho -que tambi\u00e9n- sino como objeto de atenci\u00f3n, y de representaci\u00f3n, por parte de Picasso<\/strong> durante aproximadamente un lustro.<\/p>\n\n\n\n Es poco conocido que Picasso le realiz\u00f3 m\u00e1s de una decena de retratos que revelan hasta qu\u00e9 punto segu\u00eda su obra y, de rebote, como de enterado estaba de la evoluci\u00f3n del arte catal\u00e1n de su tiempo<\/strong>. Un arte catal\u00e1n que Picasso tuvo la suerte de vivir en uno de los momentos m\u00e1s luminosos de su historia, cuando estaba irrumpiendo con vigor quien ha sido, posiblemente, el mayor paisajista que nunca ha dado el arte catal\u00e1n, y uno de los mejores del arte europeo de su tiempo.<\/p>\n\n\n\n Parad\u00f3jicamente, los grandes artistas catalanes coet\u00e1neos, Mir fue de los pocos que no hizo el viaje a Par\u00eds, pero, como paisajista, result\u00f3 el m\u00e1s moderno y singular de todos para la adopci\u00f3n de unos c\u00f3digos visuales, sobre todo a partir de la estancia en Mallorca, que lo situar\u00e1n en el pante\u00f3n de los grandes paisajistas<\/strong>. Desde muy pronto llev\u00f3 una carrera de lo m\u00e1s s\u00f3lida con un lenguaje absolutamente personal como paisajista, transitando por fases perfectamente delimitadas, por evoluciones estil\u00edsticas y por espacios geogr\u00e1ficos (Barcelona, \u200b\u200bMallorca, Camp de Tarragona, Vilanova y la Geltr\u00fa, etc …), con la legendaria reclusi\u00f3n de un par de a\u00f1os en el Instituto Psiqui\u00e1trico Pere Mata de Reus<\/a>.<\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n Durante los inicios de su carrera art\u00edstica, Mir se cruz\u00f3 con un joven Picasso cuando el primero ya ten\u00eda un cierto prestigio y el segundo no era m\u00e1s que un desconocido estudiante de Bellas Artes<\/strong> reci\u00e9n llegado de La Coru\u00f1a, que apenas se dejaba ver por Barcelona. Ambos coincidieron -aunque los dos iban y volv\u00edan de la ciudad-, entre los a\u00f1os 1895 y 1904. Durante este periodo, Picasso le realiz\u00f3 m\u00e1s de una decena de retratos<\/strong>, aunque en este texto s\u00f3lo citaremos los m\u00e1s relevantes, por calidad y por discurso subyacente.<\/p>\n\n\n\n De su relaci\u00f3n personal tenemos muy poca informaci\u00f3n<\/strong> y no queda claro cu\u00e1les habr\u00edan sido los t\u00e9rminos de la misma. Pero lo cierto es que ambos se encontraban en estratos diferentes, vitales y, por supuesto, de prestigio. Mir, ocho a\u00f1os mayor que Picasso, estaba iniciando una carrera importante e integraba la vanguardia catalana del momento, mientras el segundo a\u00fan pintaba escenas costumbristas y religiosas con un profesor de Llotja -o incluso su padre\u2500 corrigi\u00e9ndolo detr\u00e1s suyo.<\/p>\n\n\n\n La relaci\u00f3n de Picasso con Mir -como con tantos otros artistas catalanes- nos ayuda a explicar, pero sobre todo a redefinir, el papel del arte catal\u00e1n sobre Picasso, a menudo agitado o minorado por expertos internacionales, que muchas veces desconocen la influencia del contexto art\u00edstico catal\u00e1n en la g\u00e9nesis de Picasso.<\/strong><\/p>\n\n\n\n Analizando los retratos que Picasso hizo de Mir, nos hablan de un repertorio iconogr\u00e1fico sorprendente, resultado de un seguimiento bastante intenso<\/strong>: En primer lugar, por el n\u00famero de retratos, que convertir\u00eda Picasso en uno de los artistas que m\u00e1s retrat\u00f3 Mir, aunque el relativo poco contacto que tuvieran. El caso de los retratos de Mir es interesante porque se extienden en una horquilla de 5-6 a\u00f1os, y en tres per\u00edodos diferentes: La mayor\u00eda datan del binomio 1899 hasta 1900; al menos un retrato es de 1903 y un retrato final fechado en 1905, realizado en Par\u00eds cuando ambos artistas ya no ten\u00edan contacto.<\/p>\n\n\n\n En segundo lugar, y m\u00e1s importante, destaca la lectura iconol\u00f3gica de algunos de estos retratos<\/strong>, una lectura que nos confirma como un agudo Picasso ten\u00eda siempre las antenas conectadas y sab\u00eda leer en tiempo real el momento que estaba viviendo dentro del arte catal\u00e1n. Antes de entrar en los retratos, un indicador del seguimiento que hizo de Mir lo detectamos cuando Picasso imita -literalmente- su firma<\/strong> (\u201cJ.Mir\u00bb), como por ejemplo en el dibujo Autorretrato al claroscuro, y otros croquis<\/a><\/em> donde vemos firmas de Casas y de Joaquim Mir. No es un caso aislado, Picasso lo hizo tambi\u00e9n con otros artistas como Casas, Rusi\u00f1ol o Steinlen, por ejemplo. Una de las firmas de Mir pasa casi desapercibida en medio de un dibujo donde Picasso ensaya compulsivamente -y con bastante acierto- la firma de Casas, as\u00ed como el personaje femenino de la c\u00e9lebre cabecera de Casas para la revista P\u00e8l i Ploma.<\/em><\/p>\n\n\n\n Como era costumbre en Picasso, cuando retrataba a alguien sol\u00eda fijar un arquetipo que replicaba<\/strong>, m\u00e1s o menos modulado o evolucionado, en retratos sucesivos. Si repasamos los retratos, veremos que se ha cumplido una norma habitual en Picasso: Retratar a un mismo modelo a partir del m\u00e1ximo de t\u00e9cnicas posibles. En el caso de Mir veremos retratos a tinta, a la acuarela, a l\u00e1piz, l\u00e1pices de color, a la aguada<\/strong>, etc. En realidad, era una manera de muscularse a partir de las t\u00e9cnicas m\u00e1s variadas, una pr\u00e1ctica muy habitual que realiz\u00f3 durante toda su carrera, a menudo a partir de una misma obra.<\/p>\n\n\n\n Dentro de la galer\u00eda iconogr\u00e1fica de Mir, a grandes rasgos, detectamos dos l\u00edneas de retratos muy definidas: Los retratos del rostro de perfil, y los retratos de pie caminando<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n Respecto a los primeros, Picasso se fij\u00f3 en el rostro asilvestrado de Mir<\/strong>, con aquella barba selv\u00e1tica que le confer\u00eda una imagen de lo m\u00e1s salvaje. Estos son, sin duda, los retratos m\u00e1s acabados y exitosos, donde Picasso muestra casi siempre el mismo perfil, el izquierdo. Uno de los retratos, a tinta y acuarela, se encuentra en el Museu Picasso de Barcelona<\/a>, \u200b\u200by otro fue subastado por Sotheby ‘s en 2012.<\/p>\n\n\n\n Un tercero es probablemente anterior a estos dos, dado que a\u00fan est\u00e1 firmado \u00abP.Ruiz Picasso\u00bb e integra actualmente las colecciones del Metropolitan Museum of Art de Nueva York<\/a>.<\/p>\n\n\n\n Este \u00faltimo retrato es una de las pocas ilustraciones que Picasso realiz\u00f3 para la revista P\u00e8l i Ploma<\/em>, y \u200b\u200bsali\u00f3 publicado en el n\u00famero 81, octubre de 1901. A pesar de que el retrato fue publicado aquel 1901, en realidad es anterior y datar\u00eda del a\u00f1o anterior, la \u00e9poca en que Picasso comenzaba a frecuentar Els 4Gats<\/em>.<\/p>\n\n\n\n Como curiosidad, en este mismo n\u00famero de P\u00e8l&Ploma<\/em> fue publicado el retrato que Casas hizo de Joaquim Mir<\/a>, este del perfil derecho, actualmente en el Museu Nacional.<\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n Picasso y Casas, al margen de compartir espacio en la revista, retratan a Mir de perfil e inciden en su rostro rudo, la parte de su fisiolog\u00eda que les resultaba m\u00e1s pl\u00e1stica<\/strong>. Hay que recordar que una gran mayor\u00eda de los retratos de Casas para su galer\u00eda iconogr\u00e1fica eran de cuerpo entero, con determinadas excepciones en que s\u00f3lo retrataba el busto o era de tres cuartos, por ejemplo.<\/p>\n\n\n\n Respecto a la segunda l\u00ednea de retratos, donde se ve a Mir caminando por espacios abiertos<\/strong> -t\u00e9cnicamente la m\u00e1s floja – se da la paradoja que es la m\u00e1s interesante en cuanto a lectura. Pero, antes de entrar, hay que hacer menci\u00f3n a otro retrato de Mir de perfil<\/strong> -de nuevo el izquierdo- que es una obra de intersecci\u00f3n que une ambos grupos de retratos, en el sentido que esconde un doble significado. Es un retrato propiedad de la Fundaci\u00f3n Mascort de Torroella de Montgr\u00ed, a la aguada, con la anotaci\u00f3n manuscrita del artista \u00abEl del Sol\u00bb, encima del perfil de Mir.<\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n Este retrato forma parte de un conjunto m\u00e1s extenso, y est\u00e1 ejecutado sobre una serie de tarjetas comerciales de la tienda de hilados de los hermanos Junyer Vidal de la calle Argenteria de Barcelona<\/strong>, \u200b\u200bfechados hacia 1903. La mayor\u00eda de tarjetas -como esta – fueron firmadas d\u00e9cadas m\u00e1s tarde, pues en su momento no pasaban de ser simples divertimentos, por lo que Picasso no las firmaba. De hecho, retrat\u00f3 a otros personajes en ese mismo soporte, identificando a los retratados con apelativos, apodos o formas hipocor\u00edsticas: Por ejemplo, el retrato de Pompeu Gener lo intitul\u00f3 como \u00abPeyo\u00bb, Pere Romeu como \u00abEl Cafetero\u201d, etc. Pero con la menci\u00f3n de Mir, \u00abel del Sol\u00bb, Picasso no hac\u00eda una simple broma, sino que, aunque l\u00fadicamente, nos estaba revelando el papel de Mir como gran pintor de la luz dentro del ecosistema art\u00edstico catal\u00e1n y espa\u00f1ol.<\/p>\n\n\n\n Hemos calificado este \u00faltimo retrato de bisagra porque los dos retratos m\u00e1s destacados de la segunda serie, caminando por espacios abiertos, <\/strong>muestran a Mir iluminado por un enorme sol que mira al artista con cara de enojo<\/a>.<\/strong><\/p>\n\n\n\n Mir lleva en una mano la caja de pinturas y, en la otra, un cuadro donde se ve su firma, nuevamente copiada bastante fielmente. A su lado, un perro lo acompa\u00f1a con dos botes de pintura en la boca, en uno de los cuales se puede leer cadmium<\/em>, en referencia a esta variante tan vibrante del color amarillo. Estos dos dibujos, probablemente uno esbozo del otro, datan de hacia el a\u00f1o 1900, y evidencian c\u00f3mo Picasso segu\u00eda muy de cerca la obra de Joaquim Mir, un pintor que sol\u00eda trabajar al plein air<\/em><\/strong>. Cuando Picasso dibuj\u00f3 \u00abEl del Sol\u00bb hac\u00eda, por lo menos, unos siete a\u00f1os que probablemente Picasso conoc\u00eda la obra de Mir, precisamente cuando formaba parte de la Colla del Safr\u00e0<\/em><\/a>, un nombre que proced\u00eda de los cromatismos amarillentos de las pinturas de aquel heterog\u00e9neo grupo de artistas.<\/p>\n\n\n\n El conocimiento de la obra de Mir por parte de Picasso podr\u00eda haber tenido lugar durante la Exposici\u00f3n Provincial de Bellas Artes de 1896<\/strong>, cuando Mir y Picasso coincidieron exponiendo sus obras<\/strong>. Picasso era la primera vez que se presentaba en p\u00fablico en Barcelona, \u200b\u200by lo hizo en el Palacio de Bellas Artes con la conocida La Primera Comuni\u00f3n<\/em> (1896), una m\u00e1quina acad\u00e9mica convencional, pero con el m\u00e9rito de haber sido realizada por un joven de s\u00f3lo catorce a\u00f1os.<\/p>\n\n\n\n Por el contrario, Mir ya era un valor importante y present\u00f3 dos obras que se han convertido en emblem\u00e1ticas dentro de su producci\u00f3n temprana: El Huerto del rector<\/em> y El vendedor de naranjas<\/em>, ambas de 1896.<\/p>\n\n\n\n La segunda muestra una imagen a pleno sol, con unos amarillos de lo m\u00e1s intensos, que inundan el edificio del fondo de la composici\u00f3n, la antigua fachada -actualmente desaparecida- de la iglesia de San Jos\u00e9 Oriol de Santa Coloma de Gramenet<\/a>. Evidentemente, entonces ambos artistas estaban en posiciones est\u00e9ticas absolutamente opuestas, pero, curiosamente, ese mismo 1896, Picasso realizar\u00eda varias pinturas de paisajes con amarillos tambi\u00e9n muy estridentes, a contrapelo de su obra m\u00e1s libre, y no digamos de lo que hac\u00eda en Llotja. Pero esto requerir\u00eda otro art\u00edculo.<\/p>\n\n\n\n Con toda seguridad Picasso se pase\u00f3 por las salas del Palacio de Bellas Artes, especialmente la sala s\u00e9ptima donde expon\u00edan artistas como Mir, Nonell o Pichot, una sala que se convirti\u00f3 en c\u00e9lebre por sus paisajes luminosos, y que fue saludada con grandes elogios por uno de los cr\u00edticos referenciales del Modernismo, <\/strong>Raimon Casellas<\/strong><\/a>. Aquella exposici\u00f3n, y m\u00e1s concretamente aquella sala, fue el punto culminante de la conocida como Colla del Azafr\u00e1n, que ya ten\u00eda un cierto recorrido, al menos desde 1893.<\/p>\n\n\n\n Este grupo de artistas, algunos de los cuales hab\u00edan abandonado las clases de Llotja, representaban una variante local del impresionismo, que focaliza en paisajes y entornos banales de la gran ciudad<\/strong>, a partir de los efectos de neblina o de pleno sol. Nombres como Mir, Juli Vallmitjana<\/a>, Isidre Nonell<\/a>, Joaquim Sunyer<\/a> o Ramon Pichot<\/a>, algunos de los \u00abmodernos\u00bb del momento, ser\u00edan algunos de los miembros m\u00e1s destacados. De todos ellos, Mir fue el m\u00e1s brillante y longevo como paisajista, de ah\u00ed que en 1903 Picasso todav\u00eda lo retrataba como \u00abEl del Sol\u00bb.<\/p>\n\n\n\n Durante la primera mitad del a\u00f1o 1901, Picasso realizar\u00eda alg\u00fan paisaje costero que recuerda la obra de Mir, pero, a finales de ese a\u00f1o, empezar\u00eda la \u00e9poca azul en Par\u00eds y, a partir de entonces, su obra ya no tendr\u00eda nada que ver con lo que hac\u00eda Mir<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n Tampoco parece que su relaci\u00f3n personal hubiera continuado, a pesar de que Picasso se acord\u00f3 de \u00e9l en 1905, estando en Par\u00eds, retratando de nuevo a Mir con su salvaje barba. Lo retrat\u00f3 junto al m\u00fasico Joan Gay<\/a> y del empresario y coleccionista Alexandre Riera, pero lo m\u00e1s sorprendente es que lo inmortaliz\u00f3 en una perspectiva en escorzo, de abajo hacia arriba, exactamente igual que el dibujo del a\u00f1o 1900 subastado por Sotheby ‘s<\/strong>, antes citado. Por lo tanto, lo retrat\u00f3 nada menos que cinco a\u00f1os m\u00e1s tarde y sin tener el modelo ante s\u00ed. Y no s\u00f3lo hizo un retrato sino dos, uno a l\u00e1piz azul y el otro a tinta, a los que una mano ajena a\u00f1adi\u00f3 la anotaci\u00f3n manuscrita \u00abJoaquim Mir peintre catal\u00e1n\u00bb.<\/p>\n\n\n\n Desconocemos a santo de qu\u00e9 Picasso volvi\u00f3 a retratar a Mir en Par\u00eds<\/strong>. \u00bfQuiz\u00e1 por qu\u00e9 recordaba la Barcelona que hab\u00eda dejado<\/strong> hac\u00eda s\u00f3lo un a\u00f1o y donde, entre tantas otras revelaciones, hab\u00eda conocido uno de los mejores y m\u00e1s singulares paisajistas de su tiempo<\/strong>?<\/p>\n\n\n\nUn cruce en el cambio de siglo<\/h3>\n\n\n\n
![\"Retrat](\"https:\/\/blog.museunacional.cat\/wp-content\/uploads\/Retrat-de-Mir-per-Picasso-1900.-Fou-reproduit-a-la-revista-Pel-i-Ploma-loctubre-del-1901.jpg\")
<\/a>![\"Joaquim](\"https:\/\/blog.museunacional.cat\/wp-content\/uploads\/Joaquim-Mir-al-seu-taller-fotografiat-per-Francesc-Serra-1.jpg\")
<\/a>Mir visto por Picasso<\/h3>\n\n\n\n
Una ef\u00edgie singular<\/h3>\n\n\n\n
![\"Picasso.](\"https:\/\/blog.museunacional.cat\/wp-content\/uploads\/Picasso.-Joaquim-Mir-de-perfil.-Cap-al-1900.-Fou-subhastat-a-Sothebys-lany-2012.jpg\")
![\"P\u00e8l](\"https:\/\/blog.museunacional.cat\/wp-content\/uploads\/Pel-i-ploma-num.-81-octubre-2.jpg\")
<\/a>![\"Ramon](\"https:\/\/blog.museunacional.cat\/wp-content\/uploads\/Retrat-de-Joaquim-Mir.-Ramon-Casas.jpg\")
<\/a>Retratos al plein air<\/em><\/h3>\n\n\n\n
![\"Pablo](\"https:\/\/blog.museunacional.cat\/wp-content\/uploads\/Joaquim-Mir-i-Pompeu-Gener-Peyo-per-Pablo-Picasso.jpg\")
<\/a>La Exposici\u00f3n de Bellas Artes de 1896, un punto de encuentro<\/h3>\n\n\n\n
![\"Joaquim](\"https:\/\/blog.museunacional.cat\/wp-content\/uploads\/Joaquim-Mir.-El-venedor-de-taronges-1896.jpg\")
<\/a>![\"Joaquim](\"https:\/\/blog.museunacional.cat\/wp-content\/uploads\/Mir.-Lhort-del-rector-1896-2.jpg\")
<\/a>Un \u00faltimo retrato, en Par\u00eds<\/h3>\n\n\n\n
![\"Picasso.](\"https:\/\/blog.museunacional.cat\/wp-content\/uploads\/Mir-Picasso.jpg\")
Enlaces relacionados<\/h3>\n\n\n\n