{"id":21335,"date":"2020-06-25T11:21:21","date_gmt":"2020-06-25T11:21:44","guid":{"rendered":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/?p=21335"},"modified":"2020-08-10T09:53:49","modified_gmt":"2020-08-10T09:53:49","slug":"el-maestro-del-hijo-prodigo-en-los-depositos-del-museu-nacional-un-antiguo-retablo-flamenco","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/el-maestro-del-hijo-prodigo-en-los-depositos-del-museu-nacional-un-antiguo-retablo-flamenco\/","title":{"rendered":"El Maestro del Hijo Pr\u00f3digo en los dep\u00f3sitos del Museu Nacional, un antiguo retablo flamenco"},"content":{"rendered":"\n
Ana Di\u00e9guez-Rodr\u00edguez<\/h6>\n\n\n\n

Hace unos a\u00f1os tuve la oportunidad de visitar los dep\u00f3sitos art\u00edsticos<\/strong> que en el Museu Nacional d\u2019Art de Catalunya tiene en Montj\u00fcic. Acompa\u00f1aba al conservador del \u00c1rea de Renacimiento y Barroco<\/a> del museo, Joan Yeguas, y al grupo de alumnos del Master de catalogaci\u00f3n de obras de arte de la Universidad de Lleida<\/a>.<\/p>\n\n\n\n

\"Maestro<\/a>
Maestro del Hijo Pr\u00f3digo, Sant\u00edsima Trinidad<\/a><\/em>, segunda mitad del siglo  XVI<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

All\u00ed pudimos ver piezas no expuestas pero de gran inter\u00e9s<\/strong>, tanto para la pintura espa\u00f1ola de los siglos XVI y XVII como para la flamenca del mismo periodo. Es esta \u00faltima escuela a la que dedico la mayor parte de mis investigaciones, por eso me fue muy grato admirar la tabla central de un antiguo tr\u00edptico de gran tama\u00f1o<\/a>, del que s\u00f3lo quedaba esa escena de la Trinidad representada a trav\u00e9s de las tres figuras del Padre sosteniendo el cuerpo yacente de su Hijo, y la paloma del Esp\u00edritu Santo en lo alto.<\/p>\n\n\n\n

\"D\u00fcrer,<\/a>
Durero, Adoraci\u00f3n de la Sant\u00edsima Trinidad o Retablo de Todos los Santos<\/em>, 1511. Kunsthistorischesmuseum<\/a><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

La representaci\u00f3n de Dios Padre funcionando como trono para albergar el cuerpo yacente de Cristo es un tipo de iconograf\u00eda con gran desarrollo a partir de la Edad Media.<\/strong> Alberto Durero<\/a> hab\u00eda tratado el tema en 1511 de forma mucho m\u00e1s compleja en la tabla del Kunsthistorischesmuseum<\/a> de Viena al incluir a todos los santos en adoraci\u00f3n en la parte baja, y simplificando la escena a los personajes principales en primer plano en el grabado que hace ese mismo a\u00f1o.<\/p>\n\n\n\n

\"Alberto<\/a>
Alberto Durero, La Sant\u00edsima Trinidad,<\/em><\/a> 1511, BNE<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

En Flandes, Jan Vermeyen<\/a> hace su propia versi\u00f3n hacia 1530-1540; y Pieter Coeck van Aelst<\/a> la adapta al formato de tr\u00edptico como el que se conservar en el Catherijneconvent<\/a> de Utrecht (inv. n\u00ba 78), distribuyendo los \u00e1ngeles portadores de los s\u00edmbolos de la pasi\u00f3n a las alas laterales y acercando la Santa Trinidad al espectador al disponer a los personajes principales en tres cuartos ocupando todo el primer plano.<\/p>\n\n\n\n

\"Jan<\/a>
Jan Vermeyen, Sant\u00edsima Trinidad<\/em><\/a>, hacia 1530-1540. Museo del Prado<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

La pintura del Museu Nacional bebe de esta adaptaci\u00f3n flamenca del modelo grabado de Durero de la primera mitad del siglo XVI. De hecho, el trabajo se debe a un artista muy cercano al taller de Pieter Coeck, conocido como el Maestro del hijo pr\u00f3digo, trabajando en las d\u00e9cadas centrales del siglo XVI. Es un artista que, adem\u00e1s de la influencia del anterior, presenta una dependencia de modelos y estilo de otro pintor de Amberes con un taller muy productivo a mediados del siglo XVI: el de Pieter Aertsen.<\/p>\n\n\n\n

\"Pieter<\/a>
Pieter Coeck, Sant\u00edsima Trinidad<\/em>, Catherijneconvent<\/a><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

<\/p>\n\n\n\n

La tabla central del tr\u00edptico de los Siete misterios gozosos de la Virgen<\/em> de la Iglesia de San Leonard en Zoutleeuw<\/a> de Pieter Aertsen<\/a> de 1554, presenta el tema principal en el centro con un amplio paisaje en la parte baja, en una f\u00f3rmula muy parecida a \u00e9sta. Incluso, en el reverso del ala izquierda, en una esquina, aparece Dios padre con Jes\u00fas en brazos en un rompimiento de Gloria, observando la lapidaci\u00f3n de san Esteban.<\/p>\n\n\n\n

\"Pieter<\/a>
Pieter Aertsen, Los siete gozos de la Vigen<\/em>, Iglesia de San Leonardo de Zoetleeuw<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

<\/p>\n\n\n\n

\"Pieter<\/a>
Pieter Aertsen, Reverso del Tr\u00edptico de Zoetleeuw<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

<\/p>\n\n\n\n

A pesar de estas concomitancias compositivas con los talleres citados, el Maestro del hijo pr\u00f3digo del Museu Nacional presenta un estilo muy personal <\/strong>que lo aleja de Coeck y Aertsen, al mismo tiempo que lo define como un maestro muy activo en Amberes en los a\u00f1os centrales del siglo XVI, entre 1530 y 1560.<\/p>\n\n\n\n

El paisaje de la parte baja es muy significativo de este artista<\/strong>, y responde a la f\u00f3rmula que est\u00e1 empleando en sus escenas del Retorno de Tob\u00edas<\/em> o de la Par\u00e1bola del Hijo pr\u00f3digo<\/em> del museo de Gante.<\/p>\n\n\n\n

\"Maestro<\/a>
Maestro del Hijo Pr\u00f3digo, Parabola del Hijo Pr\u00f3digo<\/em>, Museo de Gante<\/a><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Tambi\u00e9n la tipolog\u00eda de \u00e1ngeles de la pintura de Barcelona es similar al que aparece en el centro<\/strong> acompa\u00f1ando a Tob\u00edas, en especial al que lleva el flagelo en las manos. Los rostros de los \u00e1ngeles, de perfil delicado, con cabellos ondulados a ambos lados del rostro, nariz de alas anchas, bocas peque\u00f1as y ojos redondos, son similares a los que emplea para los rostros femeninos, como son los \u00e1ngeles subiendo la escalera de Jacob, o el \u00e1ngel Gabriel de la Anunciaci\u00f3n del Tr\u00edptico del Descendimiento<\/em> de la iglesia de Rueda (Valladolid)[1]<\/a>.<\/p>\n\n\n\n

El modelo de rostro de Dios padre, recuerda al que el maestro emplea para el San Pablo<\/em> de colecci\u00f3n privada de Munich.<\/p>\n\n\n\n

\"Maestro<\/a>
Maestro del hijo Pr\u00f3digo, Anunciaci\u00f3n<\/em>, Tr\u00edptico del Descendimiento<\/em>, Iglesia de Rueda<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

La escena presenta una clara estructura cl\u00e1sica enmarcada dentro de un esquema piramidal donde la Paloma del Esp\u00edritu Santo es el eje. El cuerpo en diagonal de Cristo se contrapone a la posici\u00f3n del Padre, que acoge entre sus brazo el cuerpo inerte de su Hijo. Rodeando toda la escena est\u00e1n los \u00e1ngeles con los s\u00edmbolos de la Pasi\u00f3n. Es una escena de una gran trascendencia teol\u00f3gica, que por el tama\u00f1o de la pieza, ser\u00eda destinada a ocupar un lugar relevante como tr\u00edptico de altar.<\/p>\n\n\n\n

\"Maestro<\/a>
Maestro del Hijo Pr\u00f3digo, San Pablo<\/em>, Colecci\u00f3n privada, Munich<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

<\/p>\n\n\n\n

No hay muchas noticias sobre su procedencia primera. Llega al Museu Nacional en 1906 a partir de un dep\u00f3sito firmado con la Real Academia de Bellas Artes de Sant Jordi en 1902.<\/p>\n\n\n\n

Esta pintura del Museu Nacional viene a enfatizar como el Maestro del hijo pr\u00f3digo tiene un trabajo muy asiduo hacia la pen\u00ednsula Ib\u00e9rica<\/strong>, y donde sus trabajos no s\u00f3lo se ci\u00f1en a obras de peque\u00f1o o mediano formato sino tambi\u00e9n a obras de gran formato, como \u00e9sta que se guarda en los fondos del Museu Nacional.<\/p>\n\n\n\n

Enlaces relacionados<\/h3>\n\n\n\n

Museo Nacional del Prado (inv. n\u00ba P003210). M. D\u00edaz Padr\u00f3n, \u201cUna tabla de Jan Vermeyen identificada en el museo del Prado<\/a>\u201d, Bolet\u00edn del Museo del Prado, <\/em>(1984), pp. 109-112.<\/p>\n\n\n\n

A. Di\u00e9guez Rodr\u00edguez, \u201cUn Tr\u00edptico del Maestro del Hijo Pr\u00f3digo en la iglesia de la Asunci\u00f3n de Rueda (Valladolid)<\/a>\u201d, Goya<\/em>, (2006), pp. 237-244.<\/p>\n\n\n\n

Ana Di\u00e9guez-Rodr\u00edguez
Directora del Instituto Moll. Centro de investigaci\u00f3n en pintura flamenca, Madrid
Profesora Asociada de la Universidad de Burgos<\/h6>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Ana Di\u00e9guez-Rodr\u00edguez Hace unos a\u00f1os tuve la oportunidad de visitar los dep\u00f3sitos art\u00edsticos que en el Museu Nacional d\u2019Art de Catalunya tiene en Montj\u00fcic. Acompa\u00f1aba al conservador del \u00c1rea de Renacimiento y Barroco del museo, Joan Yeguas, y al grupo de alumnos del Master de catalogaci\u00f3n de obras de arte de la Universidad de Lleida….<\/p>\n","protected":false},"author":47,"featured_media":21353,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":""},"categories":[14],"tags":[657],"class_list":["post-21335","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-coleccion","tag-pintura-sobre-tabla","author-guest"],"jetpack_featured_media_url":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/wp-content\/uploads\/Mestre-del-fill-Pr\u00f2dig-al-Museu-Nacional.jpg","jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack_shortlink":"https:\/\/wp.me\/p4tWCI-5y7","_links":{"self":[{"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/21335","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/47"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=21335"}],"version-history":[{"count":6,"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/21335\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":22052,"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/21335\/revisions\/22052"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/21353"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=21335"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=21335"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=21335"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}