![\"Mari\u00e0](\"https:\/\/blog.museunacional.cat\/wp-content\/uploads\/M\u00e0-Mariano-Andreu.jpg\")
<\/a>Ante esta ausencia se opt\u00f3 por pedir un dep\u00f3sito en el Institut del Teatre de la Diputaci\u00f3 de Barcelona<\/a>, que conserva el importante fondo que don\u00f3 el propio artista en 1963. No era la primera vez, en 2008 el Museu Nacional ya pidi\u00f3 a la misma instituci\u00f3n, y tambi\u00e9n en dep\u00f3sito, la obra La commedia dell\u2019arte<\/em><\/a> (1926), que estuvo expuesta aproximadamente un par de a\u00f1os en las salas permanentes.<\/p>\n\n\n\n La obra solicitada en esta ocasi\u00f3n ha sido La comedia<\/em><\/a> (1928), un \u00f3leo sobre madera de gran formato, un bodeg\u00f3n que incorpora una alegor\u00eda de la comedia, y que evoca las creaciones de artistas como De Chirico. Esta obra ha sido cedida en forma de comodato por un per\u00edodo de cinco a\u00f1os, prorrogables por otros cinco.<\/p>\n\n\n\n Una vez iniciadas las conversaciones con el Institut del Teatre, apenas en esta transici\u00f3n, el Departament de Cultura de la Generalitat, de acuerdo con los intereses del museo, adquiri\u00f3 una obra de Andreu, que posteriormente deposit\u00f3. Se trata de una pintura relevante de Andreu, de cuando apenas se cumpl\u00edan cuatro a\u00f1os de haberse instalado en Par\u00eds. Chicas en el balc\u00f3n<\/em><\/a>, una pintura sobre cart\u00f3n de 1924, es una composici\u00f3n que incorpora todav\u00eda registros cubistas<\/strong>, pero de factura netamente neocl\u00e1sica, en la l\u00ednea de las corrientes novoclassicistes franceses. El cubismo ya hab\u00eda dado sus mejores frutos a\u00f1os atr\u00e1s, pero sus ep\u00edgonos eran de lo m\u00e1s variado durante aquellos a\u00f1os. Dentro de la obra de Andreu el cubismo apenas se podr\u00eda denominar como tal, es simplemente un recurso para aprovechar los vestigios cubistas en la medida que encajan en su propuesta est\u00e9tica, absolutamente personal y desligada de la vanguardia.<\/p>\n\n\n\n Las dos chicas desnudas se visualizan desde una perspectiva ligeramente elevada, que nos revela uno de los aspectos m\u00e1s sorprendentes de su producci\u00f3n, la obtenci\u00f3n de perspectivas efectistas<\/strong>. Otro inter\u00e9s de esta pieza radica en el marco que, a falta de un an\u00e1lisis m\u00e1s en profundidad, los indicios nos dicen que podr\u00eda ser de la mano del propio artista.<\/p>\n\n\n\n Sabemos que los marcos, muy a menudo, eran dise\u00f1ados y \/ o realizados por \u00e9l mismo, circunstancia que liga con su alto nivel de oficio, como conocedor de las m\u00e1s diversas t\u00e9cnicas de decoraci\u00f3n de objetos<\/strong>. En este caso se trata de unas molduras de marco antiguo a base de varios fragmentos pegados por varios puntos y con fragmentos de pergamino que forran todo el tramo externo perimetral.<\/p>\n\n\n\n Esta obra tiene una trazabilidad muy bien definida<\/strong>, despu\u00e9s de varias exposiciones en el extranjero se present\u00f3 con el t\u00edtulo Jeunes femmes au balc\u00f3n<\/em> en el Museo de las Artes esc\u00e9nicas del Institut del Teatre de Barcelona en 1963<\/a>, con motivo de la exposici\u00f3n monogr\u00e1fica dedicada a Andreu en este museo, entonces con sede en el Palau G\u00fcell. De esta obra se conoce como\u00a0 m\u00ednimo un estudio preparatorio, a l\u00e1piz, casi id\u00e9ntico a la obra final, propiedad de una colecci\u00f3n particular.<\/p>\n\n\n\n En definitiva, estamos ante dos obras de Andreu bastante diferentes, pero ambas participan del proverbial lenguaje teatral del artista y pertenecen a un mismo per\u00edodo creativo<\/strong>, uno de los m\u00e1s ic\u00f3nicos de este artista. La referencia previa a los marcos nos traslada a la visi\u00f3n integral que Andreu tiene del arte, de su vertiente artesano en el sentido m\u00e1s amplio. Desde sus originales esmaltes de los primeros tiempos<\/strong> -como los que present\u00f3 en la m\u00edtica exposici\u00f3n del Faian\u00e7 Catal\u00e1n con Smith, N\u00e9stor y Laura Alb\u00e9niz en 1911- hasta los figurines para teatro o la papiroflexia<\/strong>, nos revelan una personalidad que no descuida casi ning\u00fan terreno de la creaci\u00f3n art\u00edstica<\/p>\n\n\n\n Qui\u00e9n sabe si esta misma voracidad creativa<\/strong> fue uno de los motivos que contribuy\u00f3 a desdibujar su perfil como artista. O tal vez fue por su proverbial eclecticismo<\/strong> que, en funci\u00f3n del per\u00edodo creativo, se detectan ecos de lo m\u00e1s heterog\u00e9neos,<\/strong> ya sea Beardsley, Severini, C\u00e9zanne, Picasso, Delvaux, el Barroco espa\u00f1ol o la pintura italiana, desde los primitivos hasta los modernos, entre otros. Algunos aspectos como su acentuado manierismo o el impacto que caus\u00f3 su obra de madurez, tambi\u00e9n habr\u00edan que tenerse en consideraci\u00f3n a la hora de valorar su recepci\u00f3n cr\u00edtica.<\/p>\n\n\n\n En cuanto a Andreu se da la paradoja de que, dentro de los artistas catalanes m\u00e1s conocidos a nivel internacional<\/strong>, es uno de los que ha tenido una recepci\u00f3n m\u00e1s escasa dentro del arte catal\u00e1n.<\/p>\n\n\n\n A pesar de ello, su obra est\u00e1 repartida por varios museos nacionales e internacionales<\/strong>. Entre los primeros encontramos obra de Andreu en el British Museum<\/a>, el Toledo Museum of Art (Ohio)<\/a>\u00a0 o en el Detroit Museum of Arts (Michigan)<\/a>, entre otros. Y en cuanto a Catalu\u00f1a, la hay en el Institut del Teatre<\/a>, el Museu de la M\u00fasica, el Museu del Disseny<\/a>, en el Museu de Matar\u00f3, el Cau Ferrat de Sitges<\/a> <\/strong>o el Museu Nacional, entre otros. Durante las \u00faltimas d\u00e9cadas varias galer\u00edas de arte, en exposiciones individuales y colectivas, se han ido ocupando de su obra y han dado lugar a varias exposiciones y publicaciones que han puesto en valor a este artista. En el terreno de los museos p\u00fablicos, cabe destacar la exposici\u00f3n monogr\u00e1fica que le dedic\u00f3 el Museo de Matar\u00f3 en 1995<\/strong>, comisariada por Mart\u00ed Peran, una muestra que ya incorporaba un amplio abanico de sus diversos registros creativos.<\/p>\n\n\n\n Este proceso ha experimentado un cambio cualitativo en el a\u00f1o 2019 con la publicaci\u00f3n del cat\u00e1logo razonado del artista<\/a> acompa\u00f1ado por su biograf\u00eda m\u00e1s completa a d\u00eda de hoy, a cargo de la doctora Esther Garcia Portugu\u00e9s, con un pr\u00f3logo del historiador del arte y galerista Artur Ramon. En unas 350 p\u00e1ginas refiere unas 1.200 obras, con las fichas t\u00e9cnicas respectivas, que muestran a Andreu en todo su universo creativo, como<\/strong> pintor, dibujante, escultor, grabador, esmaltador, ilustrador de libros, escen\u00f3grafo y figurinista y creador de los objetos m\u00e1s variados<\/strong>. Este cat\u00e1logo razonado, como todos, nunca es definitivo, pero sin duda se convertir\u00e1 en un punto de partida ineludible para los futuros estudios y trabajos sobre este artista.<\/p>\n\n\n\n Hay que felicitarnos por la proximidad temporal de este cat\u00e1logo con la entrada de una pintura de Andreu en las colecciones del Museu Nacional. En resumen, fortuna bibliogr\u00e1fica y museogr\u00e1fica van de la mano y auguran nuevas perspectivas para este artista<\/strong>. Al menos esta es la experiencia que tenemos en el Museu Nacional a partir de la exposici\u00f3n y publicaci\u00f3n de monograf\u00edas de artistas menos conocidos por el gran p\u00fablico. Estas tienen un efecto positivo no s\u00f3lo sobre su conocimiento \u2500que se ampl\u00eda, porque conocidos ya lo eran\u2500, sino tambi\u00e9n sobre su percepci\u00f3n global como artista. Este es el caso de nombres como Ramon Pichot<\/a>, Pere Torn\u00e9 Esquius o Antoni Fabr\u00e9s<\/a>, s\u00f3lo por citar algunos de los m\u00e1s recientes. Al igual que el cat\u00e1logo de Andreu nos da una imagen panor\u00e1mica de su obra, las monograf\u00edas dedicadas a artistas como los citados antes, nos obligan a repensarlos y remirarlos.<\/p>\n\n\n\n Desde el momento en que aparece el cat\u00e1logo o monograf\u00eda de un artista, aumentan exponencialmente las peticiones de pr\u00e9stamo de obras suyas y, sobre todo, se facilita el trabajo de los expertos en la b\u00fasqueda de obras que antes no ten\u00edan localizadas o simplemente ni siquiera conoc\u00edan. En este sentido, con este cat\u00e1logo razonado de Mariano Andreu se llena uno de los tantos huecos a\u00fan pendientes del arte catal\u00e1n<\/strong>, en paralelo a su presencia, a partir de ahora permanente, en las salas de Arte Moderno del Museu Nacional.<\/p>\n\n\n\n![\"Mari\u00e0](\"https:\/\/lh3.googleusercontent.com\/r5ct9AZXTL6w80khXd3EWFFLv9KanK8j7iggaDMw4TOHZTmRXdTx7G5b_enF5sRxmyPt1YNeAe4Dpznr4frTtGZq-Ktj4RWyA5SGdjDf0O6cQCmf4J84eKw27JKOzA\")
Chicas en el balc\u00f3n:<\/em> una adquisici\u00f3n relevante<\/h3>\n\n\n\n
![\"Dibujo](\"https:\/\/blog.museunacional.cat\/wp-content\/uploads\/Dibuix-preparatori-noies-al-balc\u00f3-mariano-andreu.jpg\")
<\/a>
<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n![\"Mariano](\"https:\/\/blog.museunacional.cat\/wp-content\/uploads\/Noies-al-balc\u00f3-Mariano-Andreu-1.jpg\")
<\/a>![\"Reverso](\"https:\/\/blog.museunacional.cat\/wp-content\/uploads\/Noies-al-balc\u00f3-Mariano-Andreu-Revers.jpg\")
<\/a>![\"Imagen](\"https:\/\/blog.museunacional.cat\/wp-content\/uploads\/Exposici\u00f3-homenatge-M.-Andreu-1963.jpeg\")
<\/a>Recepci\u00f3n de su obra y presencia en los museos<\/h3>\n\n\n\n
![\"Mariano](\"https:\/\/blog.museunacional.cat\/wp-content\/uploads\/Mariano-Andreu-1911-1914.jpg\")
<\/a>![\"Ismael](\"https:\/\/blog.museunacional.cat\/wp-content\/uploads\/retrat-de-mari\u00e0-andreu-Ismael-SMith.jpg\")
<\/a>El cat\u00e1logo razonado, al fin<\/h3>\n\n\n\n
![\"Mari\u00e0](\"https:\/\/blog.museunacional.cat\/wp-content\/uploads\/Dandi-Mariano-Andreu.jpg\")
![\"Mari\u00e0](\"https:\/\/blog.museunacional.cat\/wp-content\/uploads\/Dibuix-preparatori-per-al-cartell-Segovia-recital-de-guitarra.jpg\")
Este art\u00edculo es un resumen del ya publicado por el autor \u00abMariano Andreu: nous temps, noves mirades<\/a>\u00bb en EMBLECAT, Estudis de la Imatge, Art i Societat<\/em>, 2019.<\/h5>\n\n\n\n
Enlaces relacionados<\/h3>\n\n\n\n