{"id":20386,"date":"2020-04-16T11:22:36","date_gmt":"2020-04-16T11:23:50","guid":{"rendered":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/?p=20386"},"modified":"2020-05-04T17:26:52","modified_gmt":"2020-05-04T17:26:52","slug":"el-arte-en-momentos-de-incertidumbre-algunas-reflexiones","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/el-arte-en-momentos-de-incertidumbre-algunas-reflexiones\/","title":{"rendered":"El arte en momentos de incertidumbre: algunas reflexiones"},"content":{"rendered":"\n

Francesc Qu\u00edlez<\/p>\n\n\n\n

\"Marinus<\/a>
Marinus van Reymerswaele, San Jer\u00f3nimo en su celda<\/a><\/em>, 1535. Real Academia de Bellas Artes de San Fernando<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

En un momento de zozobra, como el que el que vivimos actualmente, en el que nos domina la angustia y en el horizonte \u00fanicamente vislumbramos la imagen de la incertidumbre y la desesperanza, la humanidad busca respuestas, remedios que le ayuden a sobrellevar esta pesada carga que nos lastra, nos limita y nos impide avanzar.<\/p>\n\n\n\n

Bien entrado el siglo XXI nos encontramos ante una situaci\u00f3n inesperada que ha puesto en entredicho la supuesta capacidad incondicionada del hombre y ha resquebrajado los cimientos de un edificio, el de la modernidad<\/strong>, que cre\u00edamos que estaba asentado sobre unas bases s\u00f3lidas. En realidad, esta construcci\u00f3n epistemol\u00f3gica, basada en el supuesto poder del hombre, ayudado por el ilimitado desarrollo tecnol\u00f3gico, ya hace tiempo que ha demostrado sus carencias e insuficiencias.<\/p>\n\n\n\n

La fe en el progreso, en el maquinismo, en la voluntad de poder, parafraseando a Nietzsche, encerraba, en s\u00ed misma, el germen de su autodestrucci\u00f3n. A medida que hemos ido progresando, logrando conquistas materiales, sinti\u00e9ndonos capaces de afrontar cualquier reto, o desaf\u00edo, nos hemos ido empobreciendo espiritualmente y nos hemos alejado de aquellos principios y valores que m\u00e1s han contribuido a reconfortarnos en aquellos momentos en los que descubrimos nuestra propia fragilidad y la del sistema al que pertenecemos.<\/p>\n\n\n\n

Siempre se ha comentado, y con raz\u00f3n, que el pensamiento humano nunca avanza, en t\u00e9rminos lineales, y que muchas de las reflexiones, observaciones, dudas existenciales, o ideas forman parte de un mismo acerbo cultural y que las mismas preguntas que formularon los hombres de la antig\u00fcedad siguen teniendo vigencia.<\/p>\n\n\n\n

\"Albrecht<\/a>
Albrecht D\u00fcrer, Melancolia I<\/a><\/em>, 1514. Staatliche Kunsthalle Karlsruhe <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

La obra de arte: de la inmanencia a la trascendencia<\/h3>\n\n\n\n

En este sentido, la obra de arte, entendida como una forma de reflexi\u00f3n, de proyecci\u00f3n de anhelos, esperanzas, deseos, o como reflejo de una mentalidad de \u00e9poca, de una cosmovisi\u00f3n o como un artefacto sensible que ayuda a descubrir facetas desconocidas de nuestra propia condici\u00f3n humana, es el mejor b\u00e1lsamo para curar la arrogancia o la soberbia que suele caracterizarnos. Desde esta perspectiva, los museos de arte son algo m\u00e1s que simples contenedores de objetos materiales que se ordenan siguiendo un criterio cronol\u00f3gico y se agrupan de acuerdo con unas afinidades o analog\u00edas estil\u00edsticas<\/strong>. Aun siendo importante, esta secuencia temporal, creemos que tiene m\u00e1s un inter\u00e9s instrumental. Al fin y al cabo, no deja de ser una pauta orientativa que nos ancla con un factor, el del tiempo, que no deja de ser una convenci\u00f3n m\u00e1s.<\/p>\n\n\n\n

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