{"id":1803,"date":"2014-10-09T11:03:11","date_gmt":"2014-10-09T10:12:07","guid":{"rendered":"http:\/\/blog.museunacional.cat\/?p=1803"},"modified":"2014-10-09T11:08:08","modified_gmt":"2014-10-09T11:08:08","slug":"protagonismo-del-gato-en-el-cartel-moderno-arte-popular","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/protagonismo-del-gato-en-el-cartel-moderno-arte-popular\/","title":{"rendered":"El protagonismo del gato en el cartel moderno. Un arte popular"},"content":{"rendered":"\n\n\n
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\"Sala<\/a>

Sala de carteles modernistas en la nueva presentaci\u00f3n de la colecci\u00f3n de arte moderno del Museu Nacional.<\/p><\/div><\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n

A finales del siglo XIX el cartel publicitario alcanz\u00f3 una notoria popularidad, convirti\u00e9ndose en uno de los principales emblemas de la sociedad moderna. Las grandes marcas comerciales apoyaron el desarrollo del cartelismo, conscientes de las posibilidades que, para la difusi\u00f3n del mensaje publicitario, ofrec\u00eda un recurso visual tan atractivo. La calle se convirti\u00f3 en el escenario en el que el p\u00fablico pod\u00eda contemplar las nuevas producciones art\u00edsticas<\/strong> sin necesidad de mantener una actitud de predisposici\u00f3n contemplativa. El azar, el encuentro fugaz e inesperado, el est\u00edmulo de la capacidad de sorpresa fueron aspectos que pasaron a formar parte del nuevo paisaje urbano. Con el fin de conseguir llamar la atenci\u00f3n del transe\u00fante, los artistas no dudaron en utilizar un repertorio iconogr\u00e1fico mucho m\u00e1s cercano a la realidad cotidiana, recurriendo a una tipograf\u00eda llamativa y a una variada gama crom\u00e1tica.<\/p>\n

\"William<\/a>

William True. Dick Whittington<\/em>, 1901 o anterior.<\/p><\/div>\n

La iconograf\u00eda del gato <\/strong><\/h3>\n

Durante este per\u00edodo, el cartel utiliz\u00f3 con frecuencia la imagen del gato para muchas campa\u00f1as publicitarias. Considerado uno de los animales dom\u00e9sticos por antonomasia, adquiri\u00f3 un gran protagonismo, ya fuera porque despertaba un sentimiento de simpat\u00eda muy generalizado o porque pas\u00f3 a ser considerado, especialmente el de color negro, un referente de la modernidad art\u00edstica. En este \u00faltimo supuesto, el gato se erigi\u00f3 en el icono del cabaret parisino Le Chat Noir, fundado por Rodolphe Salis y cuya inauguraci\u00f3n, en 1881, represent\u00f3 un hito en la historia de la cultura europea, al convertirse en el lugar de encuentro de la bohemia art\u00edstica de la \u00e9poca.<\/p>\n

\"Th\u00e9ophile<\/a>

Th\u00e9ophile Alexandre Steinlen. Nestl\u00e9\u2019s Condensed Milk<\/em>, 1894 o 1895.<\/p><\/div>\n

En realidad, bajo esta apariencia inocente se escond\u00eda el deseo de rendir tributo al escritor norteamericano Edgar Allan Poe, reconocido como uno de los precursores de la modernidad y autor del c\u00e9lebre cuento de terror El gato negro<\/em>, publicado en 1843 en el peri\u00f3dico Saturday Evening Post<\/em> de Filadelfia. Conviene recordar que el poeta franc\u00e9s Charles Baudelaire, en su condici\u00f3n de traductor al franc\u00e9s de la obra de Poe, fue uno de los autores que m\u00e1s contribuyeron a su difusi\u00f3n.<\/p>\n

\"William<\/a>

William True. Nestl\u00e9\u2019s Swiss Milk<\/em>, 1901 o anterior.<\/p><\/div>\n

A\u00f1os m\u00e1s tarde, Aristide Bruant, cantante de cabaret, poeta y una de las figuras m\u00e1s populares de la bohemia parisina, entroncaba con toda esta larga tradici\u00f3n cultural y en un breve poema, titulado Le Chat Noir<\/em>, volv\u00eda a reivindicar la vigencia simb\u00f3lica del gato negro.<\/p>\n

\"Th\u00e9ophile<\/a>

Th\u00e9ophile Alexandre Steinlen. Tourn\u00e9e du Chat Noir avec Rodolphe Salis<\/em>, 1896.<\/p><\/div>\n

En este contexto, es f\u00e1cil entender la proliferaci\u00f3n de im\u00e1genes de gatos negros que poblaron los carteles de la \u00e9poca. Para muchos autores su inclusi\u00f3n era una especie de gui\u00f1o intencionado a uno de los motivos m\u00e1s emblem\u00e1ticos de la cultura moderna.<\/p>\n

\"Ramon<\/a>

Ramon Casas. 4 Gats<\/em>, 1900.<\/p><\/div>\n

La apertura en Barcelona de la taberna de los Quatre Gats<\/a> (1897), fundada por Pere Romeu, debe entenderse como el resultado del intento de trasladar a la ciudad el ambiente del famoso local parisino.<\/p>\n

Enlaces relacionados<\/strong><\/p>\n

Cat\u00e1logo: Toulouse-Lautrec y los or\u00edgenes del cartel moderno<\/a><\/em><\/p>\n

Cat\u00e1logo: El cartell modern a les col\u00b7leccions del Museu Nacional d\u2019Art de Catalunya<\/a><\/em><\/p>\n

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A finales del siglo XIX el cartel publicitario alcanz\u00f3 una notoria popularidad, convirti\u00e9ndose en uno de los principales emblemas de la sociedad moderna. Las grandes marcas comerciales apoyaron el desarrollo del cartelismo, conscientes de las posibilidades que, para la difusi\u00f3n del mensaje publicitario, ofrec\u00eda un recurso visual tan atractivo. La calle se convirti\u00f3 en el…<\/p>\n","protected":false},"author":14,"featured_media":1778,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":""},"categories":[14,29],"tags":[246,346,506,509,518,243,515,512],"class_list":["post-1803","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-coleccion","category-comunicacion","tag-arte-publicitario","tag-cartel","tag-el-gato-en-el-arte","tag-els-quatre-gats-es","tag-le-chat-noir-es","tag-modernismo","tag-steinlen-es","tag-toulouse-lautrec-es","author-francesc-quilez"],"jetpack_featured_media_url":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/wp-content\/uploads\/Cap\u00e7alera3132-031.jpg","jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack_shortlink":"https:\/\/wp.me\/p4tWCI-t5","_links":{"self":[{"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1803","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/14"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1803"}],"version-history":[{"count":9,"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1803\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1824,"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1803\/revisions\/1824"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/1778"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1803"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1803"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.museunacional.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1803"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}